क्रिश्चियन डाइओर

क्रिश्चियन डायर मानव जाति के इतिहास में सबसे चमकीले फैशन सितारों में से एक है। अब आधी सदी से, उनकी विरासत - क्रिश्चियन डायर फैशन हाउस - उनके बिना रह रही है, लेकिन ब्रांड का संग्रह अभी भी महान couturier द्वारा घोषित उच्चतम स्तर के अनुरूप है। फैशन मास्टर की जीवनी कैसे विकसित हुई, डायर हाउस के इतिहास में किन मील के पत्थर ने सभी फैशनपरस्तों के जीवन को बदल दिया, और ईसाई द्वारा महिलाओं के कपड़ों के डिजाइन में मुख्य खोजें क्या थीं?

यह कहना कोई अतिशयोक्ति नहीं होगी कि फैशन आज भी मौजूद है, यह काफी हद तक क्रिश्चियन डायर की कड़ी मेहनत के कारण है। इस आदमी को फैशन से प्यार था, और इसलिए उसने अपना पूरा जीवन इसके लिए समर्पित कर दिया, जिसकी बदौलत आज स्टाइलिश महिलाओं की रोजमर्रा की जिंदगी में बहुत सी चीजें हैं जो आप बिना नहीं कर सकते।

आजकल, एक भी व्यक्ति ऐसा नहीं है जिससे महान शिल्पकार का नाम अपरिचित होगा। हालाँकि, ईसाई ने मान्यता और प्रसिद्धि के लिए एक कठिन रास्ता बनाया, और अपने जीवनकाल के दौरान वह केवल कुछ वर्षों के लिए ही सफलता का स्वाद चखने में सफल रहे।

क्रिश्चियन डायर का जन्म 21 जनवरी, 1905 को उत्तरी फ्रांस में स्थित छोटे से शहर ग्रानविले में एक बड़े परिवार में हुआ था, ठीक अंग्रेजी चैनल पर बंदरगाह में। यह एक बहुत ही सफल परिवार था: पिता एक सफल व्यवसायी बनने में कामयाब रहे, माँ ने अपने पाँच बच्चों की देखभाल की (ईसाई लगातार दूसरे स्थान पर थे)। और जब लड़का केवल 6 वर्ष का था, उसके माता-पिता सीधे राजधानी जाने में सक्षम थे। यह डायर का पहला, अभी तक बेहोश, अपने जीवन के काम की ओर कदम था।

क्रिश्चियन बचपन से ही सपने देखने वाले रहे हैं। छोटी उम्र से, लड़के को पेंटिंग का शौक था, बहुत अभ्यास किया और एक कलाकार के रूप में करियर के बारे में भी सोचा। माता-पिता ने लगातार अपनी संतानों का ध्यान अधिक व्यावहारिक गतिविधियों - व्यवसाय, राजनीति, कूटनीति की ओर आकर्षित करने का प्रयास किया। लेकिन वे सफल नहीं हुए: हालांकि, अपने पूर्वजों के हमले के तहत, क्रिश्चियन डायर ने फ्री स्कूल ऑफ पॉलिटिकल साइंसेज में प्रवेश किया, इससे उनके करियर की योजना प्रभावित नहीं हुई।

इसलिए, 23 साल की उम्र में, डायर ने अपने दोस्त जीन बोनजैक के साथ मिलकर एक आर्ट गैलरी का अधिग्रहण किया। युवा उद्यमियों के निपटान में लेखकों के काम थे जो आज पूरी दुनिया में जाने जाते हैं: पिकासो, मैटिस - उचित प्रचार के साथ, यह गैलरी एक बहुत ही लाभदायक व्यवसाय बन जाती, लेकिन इसमें समय लगा। दुर्भाग्य से, भाग्य ने फैसला किया कि डायर और बोनज़ार्क के पास समय नहीं था।

केवल तीन वर्षों के लिए, युवा उत्साही एक आर्ट गैलरी के मालिक के रूप में खेलने में कामयाब रहे। 1931 में ईसाई की माँ की मृत्यु एक घातक बीमारी से हो गई, और उसकी प्यारी पत्नी के बाद, उसके पिता की भी मृत्यु हो गई, कुछ ही समय पहले वह पूरी तरह से बर्बाद हो गया था।डायर को गैलरी से छुटकारा पाना पड़ा और स्वर्ग से पृथ्वी पर लौटना पड़ा।

इस दुनिया में अपनी जगह की तलाश में अपनी युवावस्था की विफलताओं के बाद, डायर सेना में चले गए, जहाँ उन्होंने कई वर्षों तक सेवा की। एक सम्मानजनक उम्र में नागरिक जीवन में लौटना - लगभग 40 वर्ष - डायर ने चारों ओर देखा और महसूस किया कि उनके कई परिचित फैशन की दुनिया में महत्वपूर्ण रूप से सफल हुए हैं। हालांकि, सौभाग्य से, इस क्षेत्र के दोस्तों में ऐसे लोग भी थे जिन्होंने डायर को सही समय पर सही जगह पर पहुंचने में मदद की।

दुर्भाग्यपूर्ण मुलाकात का अपराधी डायर का बचपन का दोस्त पियरे बाल्मैन था। ऐसे समय में जब ईसाई युद्ध से लौटे थे, पियरे के पास पहले से ही अपना सफल फैशन हाउस और बहुत सारे उपयोगी संपर्क थे। यह बाल्मैन ही थे जिन्होंने डायर को एक कलाकार के रूप में फैबबुली रूप से धनी उद्यमियों में से एक को सलाह दी थी।

निर्माता मार्सेल बौसैक, जिन्होंने वस्त्रों में भाग्य बनाया, उस समय अपने फैशन हाउस के लिए एक प्रतिभाशाली कलाकार की तलाश में थे। यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि डायर और बूसैक के बीच सहयोग का पहला समय कैसे गुजरा, यह प्रलेखित नहीं है कि एक अज्ञात कलाकार में उद्यमी ने वास्तव में क्या जीता। हालांकि, मार्सेल बौसैक के तत्वावधान में, बहुत जल्द इस कलाकार का अपना फैशन हाउस था।

एक महिला वस्त्र डिजाइनर बनने के बाद, क्रिश्चियन डायर ने पंख प्राप्त किए और एक छोटे सपने देखने वाले लड़के की तरह बनाना शुरू किया, जिसे वह एक बच्चे के रूप में था। डायर के लिए धन्यवाद, युद्ध के बाद के यूरोप में सौंदर्य और विलासिता फिर से लोकप्रिय हो गई, जीवन का आनंद पुरुषों और महिलाओं के लिए वापस आ गया, और फैशन की विश्व राजधानी का मानद खिताब पेरिस लौट आया। उस्ताद को कई साल हो गए हैं, और अब पौराणिक डायर वस्तुओं के निर्माण के इतिहास को संरक्षित करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है ताकि अद्भुत ब्रांड की परंपराओं को पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किया जा सके।

1941 में क्रिश्चियन ने फैशन की दुनिया में अपना करियर शुरू किया। उन्हें पेरिस के प्रसिद्ध फैशन हाउस लुसिएन लेलॉन्ग में एक कलाकार के रूप में नौकरी मिल गई। अगले वर्ष, डायर ने अपनी स्वयं की इत्र प्रयोगशाला खोली, जो वर्षों में विश्व प्रसिद्ध क्रिश्चियन डायर परफ्यूम में विकसित होगी।

लेकिन महान ब्रांड का इतिहास 1946 में ही अपना इतिहास शुरू करेगा। 8 अक्टूबर वह दिन है जब क्रिश्चियन डायर ने अपने नाम से एक फैशन ब्रांड की स्थापना की। ब्रांड के अस्तित्व के पहले दस वर्ष महान गुरु के जीवन के अंतिम वर्ष हैं।

• 12 फरवरी 1947। डायर का पहला संग्रह - न्यू लुक - पेरिस में एक प्रमुख शो में प्रदर्शित किया गया और फैशन की दुनिया में एक वास्तविक क्रांति की।

• 1948 अमेरिका की एक यादगार यात्रा हुई, जहां डायर को एक फैशन डिजाइनर की कला में उनके योगदान के लिए एक प्रतिष्ठित पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

• 1950-1951 वर्ष। एक के बाद एक डायर हाउस के इनोवेटिव कलेक्शन सामने आए: वर्टिकल, ओब्लिक, ओवल, लॉन्ग।

• 1952 क्रिश्चियन डायर ब्रांड का लंदन कार्यालय खुल गया है।

• 1953 जूतों के उत्पादन के लिए डायर डेलमैन का एक विभाग दिखाई दिया, जिसके लिए रेखाचित्र उनके शिल्प के प्रसिद्ध मास्टर - रोजर विवियर द्वारा प्रदान किए गए थे।

• 1954 डायर को अंडरवियर दर्जी का लाइसेंस मिला। उसी वर्ष, ब्रांड ने दुनिया को जीतना जारी रखा: मेक्सिको सिटी, काराकस, ऑस्ट्रेलिया, चिली और क्यूबा में डायर कार्यालय खोले गए।

• 1955 फैशन हाउस की अपनी बिजौक्स ज्वेलरी लाइन है।

• 1956-1957 वर्ष। क्रिश्चियन डायर की भागीदारी से बनाए गए नवीनतम उज्ज्वल संग्रह जारी किए गए हैं - एरो, ऐमंत, एच और लिबरे।

• 24 अक्टूबर 1957। एक स्वास्थ्य रिसॉर्ट में रहते हुए, क्रिश्चियन डायर की अचानक दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई। वह केवल 52 वर्ष के थे, लेकिन उन्होंने पूरी दुनिया को बदलने में कामयाबी हासिल की और उनकी विरासत आज भी जीवित है।

कई दशकों से ब्रांड अपने संस्थापक के बिना अस्तित्व में है, कई प्रसिद्ध कॉट्यूरियर फैशन हाउस के शीर्ष पर हैं। उनमें से कुछ का शासन ईसाईयों द्वारा निर्धारित परंपराओं की निरंतरता थी। दूसरों ने उनके विचारों को लगभग पूरी तरह से दबा दिया और डायर को लगभग मान्यता से परे बना दिया।

युवा फैशन डिजाइनर 1953 में कंपनी में शामिल हुए। डायर ने तुरंत सेंट लॉरेंट की प्रतिभा पर ध्यान दिया, और 1955 से ईसाई की मृत्यु तक, युवक उसका सहायक था। यवेस सेंट लॉरेंट ने 1958 में ब्रांड के मुख्य डिजाइनर के रूप में डायर के लिए अपना पहला संग्रह प्रस्तुत किया। इसे "ट्रेपेज़ियम" कहा जाता था और युवा महिलाओं पर इसके फोकस से अलग था।

इसने डायर को उस ब्रांड से बिल्कुल अलग बना दिया जो निर्माता के अधीन था। 1959 में, सेंट लॉरेंट के अधीन, सोवियत मास्को के निवासियों ने पहली बार सोवियत सांस्कृतिक केंद्र के विंग्स में एक शो में डायर के कपड़े देखे।

हालाँकि, सफलता भी कम ज़ोरदार नहीं थी, क्योंकि सेंट लॉरेंट के संग्रह में ताजगी और युवावस्था थी। 1960 में, बीटनिक संग्रह जारी किया गया था, नाम ही इस लाइन के घटकों के लिए बोलता है: क्रॉप्ड मोटरसाइकिल जैकेट, शर्ट के बजाय टर्टलनेक पर पहने जाने वाले क्लासिक सूट ... फैशन हाउस के निवेशक यवेस सेंट लॉरेंट के अवांट-गार्डे मूड से भयभीत थे। और उन्हें शीघ्र ही डायर के मुख्य डिजाइनर के पद से हटा दिया गया।

यह समझना मुश्किल है कि ब्रांड अवधारणा में सभी बदलावों ने डायर में निवेश करने वालों को क्यों नहीं डरा दिया।इसलिए, 1961 से, लगातार 28 वर्षों तक, क्रिश्चियन डायर के निर्माण को एक और महत्वाकांक्षी फैशन डिजाइनर, मार्क बोन द्वारा निर्दयतापूर्वक फिर से तैयार किया गया है। डिजाइनर ने पहले क्रिश्चियन डायर के कपड़ों में दिखाई देने वाली विलासिता और प्रतिभा को छोड़ने का फैसला किया। Boan का मुख्य सिद्धांत कपड़े बनाना था "... असली महिलाओं के लिए, और खुद के लिए नहीं, पुतलों के लिए नहीं और फैशन पत्रिकाओं के लिए नहीं।"

1970-1980 में, क्रिश्चियन डायर महाशय लाइन का निर्माण किया गया था। इस युग के संग्रहों में सादगी और हल्कापन था, यह एक नया "ठाठ विलासिता" था - डायर से एक आकर्षक प्रवृत्ति। यह कुछ अर्थों में एक सफल समय था, क्योंकि हॉलीवुड सुंदरियां ब्रांड की मुख्य प्रशंसक बन गईं: ग्रेस केली, मार्लिन डिट्रिच, मिया फैरो। हालांकि, सामान्य तौर पर, ब्रांड को असफलताओं का सामना करना पड़ा: मुख्य अवधारणा में बदलाव ने इस तथ्य को जन्म दिया कि डायर में सार्वजनिक रुचि फीकी पड़ गई, ब्रांड शो दर्शकों की एक नगण्य संख्या को आकर्षित करने लगे।

उन्होंने 1984 में मार्क बोहन को वापस बर्खास्त करने की कोशिश की, यह तब था जब फेरे को पहली बार डायर में नेतृत्व की स्थिति लेने का प्रस्ताव मिला, लेकिन किसी कारण से कलाप्रवीण व्यक्ति इतालवी डिजाइनर ने इनकार कर दिया। दूसरी बार, 1989 में, जियानफ्रेंको ने फिर भी इस प्रस्ताव को स्वीकार कर लिया।

हालांकि, फैशन डिजाइनर इस सफलता से बहुत खुश नहीं थे। 1996 में, फेरे ने अपने नाम के एक ब्रांड पर काम करने के लिए खुद को समर्पित करने के लिए डायर में अपना पद छोड़ दिया।

फेर्रे को एक युवा और बहुत ही होनहार ब्रिटिश फैशन डिजाइनर जॉन गैलियानो द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। यह डायर के इतिहास और शैली में एक और नए दौर की शुरुआत थी। ग्लैमर के दौर की शुरुआत मिसिया दिवा के पहले कलेक्शन से हुई।ब्रांड पहले से कहीं अधिक जीवंत, उन्नत और नाटकीय हो गया है, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यह व्यावसायिक रूप से अविश्वसनीय रूप से सफल हो गया है। रेड कार्पेट पर डायर के परिधानों में हस्तियाँ फिर से दिखाई देने लगीं, गैलियानो के शासनकाल के वर्षों के दौरान चार्लीज़ थेरॉन, मोनिका बेलुची, शेरोन स्टोन, मैरियन कोटिलार्ड, गिसेले बुंडचेन ब्रांड के चेहरे थे।

गैलियानो के समय में डायर संग्रह रोमांटिक, स्त्री और असाधारण थे। डिजाइनर ने केवल शानदार सामग्री का उपयोग किया: मखमल, साटन और ब्रोकेड को उदारतापूर्वक फ्रिंज, पत्थरों, तामझाम और कढ़ाई से सजाया गया था। गैलियानो ने ही मॉस्को (1997) में पहला डायर स्टोर खोला था। दुर्भाग्य से, ऐसा प्रतिभाशाली रचनाकार, कई रचनात्मक व्यक्तित्वों की तरह, कुछ हद तक अभिमानी निकला। 1 मार्च, 2011 को, कंपनी के प्रबंधन ने जॉन गैलियानो को डायर के मुख्य डिजाइनर के रूप में निकाल दिया, जो कि फैशन डिजाइनर के यहूदी-विरोधी सार्वजनिक व्यवहार के कारण सामने आए घोटाले के संबंध में था।

फ्रांस में व्यापक रूप से जाना जाता है, हेडी स्लिमैन 2000 से 2007 तक डायर पुरुषों के संग्रह के प्रभारी थे। उन्हें उनके परिष्कृत सिल्हूट के लिए याद किया गया और उन्होंने पुरुषों की शैली में बहुत सारे नवाचारों को पेश किया। उन्होंने फैशन हाउस में इतना कम काम किया, क्योंकि उन्हें किसी और के नाम का बंधक बनने का डर था। Hedi Slimane बहुत जल्द ही अपने खुद के लेबल का प्रचार करने लगे।

अगले उज्ज्वल रचनात्मक निर्देशक, जिनके ब्रांड के प्रबंधन ने इतिहास पर ध्यान देने योग्य छाप छोड़ी, वह थे राफ सिमंस। वह 2011 में कंपनी के प्रमुख बने और अक्टूबर 2015 तक इस पद पर बने रहे। सिमंस की मुख्य "चिप" जूते थे: घुटने के जूते पर लेटेक्स और हाउते कॉउचर स्नीकर्स उनकी सबसे हिट हिट हैं।

जून 2016 में, मारिया ग्राज़िया चिउरी, जो पहले वैलेंटिनो फैशन हाउस की प्रमुख थीं, ने डायर के क्रिएटिव डायरेक्टर के रूप में पदभार संभाला।राफ सिमंस के बाद उनके आगमन से कुछ समय पहले, लुसी मेयर और सर्ज रूफियर सहित विभिन्न युवा और प्रतिभाशाली डिजाइनर शीर्ष पर थे।

• 1947 - न्यू लुक - क्रिश्चियन डायर। इस संग्रह ने घंटे के चश्मे के सिल्हूट के लिए फैशन पेश किया: गोल कूल्हे, ढलान वाले कंधे और एक ततैया कमर हमेशा के लिए सच्ची स्त्रीत्व का प्रतीक बन गई। एक सुंदर लघु हैंडबैग, एक संकीर्ण और नुकीले पैर के जूते के साथ जूते, और, एक परिष्कृत स्पर्श के रूप में, एक फूला हुआ केश या एक चौड़ी-चौड़ी टोपी।

• 1957 - "ट्रेपेज़ॉइड" - यवेस सेंट लॉरेंट। ज्यामितीय सिल्हूट, सीधी रेखाएं और असामान्य रूप से छोटी लंबाई - फैशन कौतुक ने इतिहास पर हमेशा के लिए अपनी अमिट छाप छोड़ी।

• 1966 - "डॉक्टर ज़ीवागो" - मार्क बोन। फिल्म पर आधारित संग्रह को फर कॉलर और चौड़ी बेल्ट के साथ लंबे कोट के लिए याद किया जाता है।

• 1989 - वसंत / ग्रीष्म - जियानफ्रेंको फेरे। अद्वितीय संग्रह ने इतालवी फैशन डिजाइनर को प्रतिष्ठित गोल्डन थिम्बल पुरस्कार दिलाया।

• 1996 - मिसिया दिवा - जॉन गैलियानो। पहले ही संग्रह से, couturier ने कपड़ों में विभिन्न देशों के लोगों के जातीय रूपांकनों और संस्कृति को प्रतिबिंबित करने की मांग की।

• 2004 - वसंत / ग्रीष्म - जॉन गैलियानो। सोने और पत्थरों की चमक, संग्रह को प्राचीन मिस्र की थीम के साथ जोड़ा गया है।

• 2013 - शरद ऋतु / सर्दी 2013-2014 - राफ सिमंस। इस संग्रह में, डिजाइनर ने अपने पसंदीदा अतिसूक्ष्मवाद के साथ विश्वासघात नहीं करते हुए और अपने दिल की सामग्री के लिए चमकीले रंगों के साथ खेलते हुए, नए रूप सिल्हूट के अपने दृष्टिकोण का प्रदर्शन किया।

आज के डायर संग्रहों में, क्रिश्चियन डायर द्वारा ब्रांड में निर्धारित शैली की एक विचारशील और थोड़ा आधुनिक अभिव्यक्ति का पता लगाया जा सकता है। महिलाओं और पुरुषों की लाइनें सुरुचिपूर्ण और शानदार चीजों से भरी हुई हैं।उदाहरण के लिए, वसंत/गर्मियों 2017 का संग्रह 20वीं शताब्दी के फैशनेबल क्लासिक्स को समर्पित था, और इसलिए आप इसमें "पाठ्यपुस्तक" डायर की सभी विशिष्ट विशेषताएं पा सकते हैं।

एक प्रसिद्ध ब्रांड से एक हस्ताक्षर सहायक किसी भी आधुनिक फैशनिस्टा की इच्छा का उद्देश्य है। एक लघु क्लच में शानदार पैसा खर्च होता है, लेकिन फिर भी, दुनिया भर की महिलाएं कम से कम एक ऐसी छोटी सी चीज हासिल करने का प्रयास करती हैं। सबसे लोकप्रिय मॉडल:

• तितलियों के साथ नई महिला;

• मिस डायर;

• खुला बार;

• डियोरामा;

• डायोरिसिमो;

• छोटा;

• लेडी डायर।

नवीनतम मॉडल विशेष रूप से राजकुमारी डायना के लिए डिज़ाइन किया गया था। सूचीबद्ध किस्मों में से प्रत्येक को आज क्लासिक माना जाता है, इसकी प्रासंगिकता नहीं खोती है और हर रोज और शाम दोनों में उपयुक्त है।

ब्रांड क्लासिक पंप और उत्कृष्ट खेल के जूते (स्नीकर्स, स्नीकर्स, स्नीकर्स), साथ ही साथ ट्रेंडी खच्चर, सभी प्रकार के सैंडल, फ्लैट और, ज़ाहिर है, जूते दोनों का उत्पादन करता है।

1947 में क्रिश्चियन द्वारा जारी पहला परफ्यूम मिस डायर था। डायर की माँ के पसंदीदा फूलों, घाटी की गेंदे की महक के इर्द-गिर्द बनाया गया। उन्होंने परफ्यूमरी की दुनिया में धूम मचा दी, और इस ब्रांड का परफ्यूम अभी भी दुनिया के शीर्ष पांच में से एक है।

मानवता के मजबूत आधे के प्रतिनिधियों के लिए सबसे लोकप्रिय सुगंध:

• फारेनहाइट;
• सैवेज;
• उच्च ऊर्जा;
• होम

बेशक, पुरुषों के लिए, डायर ब्रांड के तहत इत्र की पंथ कृतियों को महिलाओं की तुलना में बहुत कम बनाया गया था।

पहले के अलावा, जो क्रांतिकारी बन गया है, कई अन्य लोकप्रिय स्वाद हैं:

• जादोर;
• डायोरिसिमो;
• व्यसनी;
• टिब्बा;
• डोल्से वीटा;
• आधी रात का जहर;
• खिलता हुआ गुलदस्ता;
• डायोरेसेन्स;
• हमेशा हमेशा के लिए;
• हिप्नोटिक प्वाइजन।

दुनिया भर में महिलाओं के बीच कोई कम सफल डायर सौंदर्य प्रसाधन, सजावटी और त्वचा देखभाल उत्पाद दोनों नहीं हैं। प्रसिद्ध ब्रांड के तहत, महिलाओं के कॉस्मेटिक बैग के "निवासियों" का उत्पादन किया जाता है:

• छाया (5 रंग);
• पाउडर;
• पोमाडे;
• होंठ की चमक;
• काजल;
• टोन क्रीम;
• नेल पॉलिश;
• मेकअप ब्रश;
• शरमाना।

डायर के लिप बाम, आंखों के आसपास की त्वचा के लिए क्रीम और जैल, चेहरे के लिए, साथ ही रिंकल फिलर कैप्चर टोटल, देखभाल उत्पादों के बीच विशेष रूप से मांग में हैं।

नया रूप सिल्हूट, पंप, मिस डायर सुगंध ... केवल रूज डायर लाल लिपस्टिक इस श्रृंखला को "महिला हथियारों" के शस्त्रागार से पूरा करेगी। 1949 में क्रिश्चियन डायर ने इस पौराणिक कृति को जारी किया। सबसे पहले यह वीआईपी ग्राहकों के लिए एक सीमित संस्करण था: बिक्री के लिए नहीं, बल्कि उपहार के रूप में।

अविश्वसनीय रूप से उज्ज्वल और मोहक लिपस्टिक फिल्म "ऑल अबाउट ईव" में बेट्टे डेविस के होंठों के साथ-साथ अल्फ्रेड हिचकॉक के "स्टेज फ्रेट" में मार्लीन डिट्रिच के होंठों को सुशोभित करती है। न केवल खुद फिल्मों की अविश्वसनीय सफलता के बाद, बल्कि उनकी नायिकाओं की उपस्थिति (और यहां होंठों ने कम नहीं खेला, अगर कोई बड़ी भूमिका नहीं है), डायर ने अपनी मोहक लिपस्टिक के बड़े पैमाने पर उत्पादन पर काम करना शुरू कर दिया।

रूज डायर के पहले संग्रह में 8 रंग शामिल थे जो इस साल के संग्रह से पूरी तरह मेल खाते थे या यहां तक ​​​​कि पूरी तरह से लाल रंग के वस्त्रों को दोहराते थे। आज, पौराणिक लिपस्टिक के पैलेट में कई दर्जन रंग हैं।

डायर के गहनों का मुख्य लाभ, चाहे वह झुमके हों या धूप के चश्मे, इंद्रधनुषी रॉक क्रिस्टल पत्थरों के साथ प्रत्येक टुकड़े की सजावट है। इस तरह की सजावटी तकनीक के प्रभाव की खोज डायर ने 1955 में स्वारोवस्की के साथ मिलकर की थी।आज, विक्टोरिया डी कास्टेलेन अद्वितीय ब्रांड के गहने बनाने के लिए जिम्मेदार है।

पहला मॉडल 1975 में जारी किया गया था और इसे ब्लैक मून कहा जाता था। आज, ब्रांड घड़ियों की कई पंक्तियों का उत्पादन करता है, जिनमें से प्रत्येक में दर्जनों विभिन्न मॉडल शामिल हैं। सबसे लोकप्रिय लाइन डायर VIII (डायर के लकी नंबर के साथ) है। यह संग्रह रोज़, शाम और कॉकटेल घड़ियाँ बनाता है। अभिनेत्री चार्लीज़ थेरॉन अभियान का चेहरा हैं।

उनके ब्रांड में ही नहीं क्रिश्चियन डायर का नाम अमर है। फैशन डिजाइनर को एक सच्ची किंवदंती और विश्व फैशन का निर्माता माना जाता है, उनके बारे में फिल्में बनाई जाती हैं और किताबें लिखी जाती हैं। वैसे, मास्टर ने खुद 1956 में अपनी आत्मकथा डायर ऑन डायर का विमोचन किया। और दो साल पहले, फैशन डिजाइनर की एक और किताब पहली बार प्रकाशित हुई थी - “डायर। फैशन डिक्शनरी।

आत्मकथा महान couturier के गठन के पूरे इतिहास को विस्तार से बताती है। और अपने शब्दकोश में, डायर महिलाओं के साथ लालित्य के सरल रहस्य साझा करता है। उनकी शैली की अधिकांश सिफारिशें आज भी प्रासंगिक हैं।

अन्य लोगों द्वारा डायर के बारे में लिखी गई पुस्तकों में, यह ध्यान देने योग्य है "क्रिश्चियन डायर। जीवनी" (मैरी-फ़्रांस पोकना) और "डायर ग्लैमर: 1952-1962" (मार्क शॉ)। 2005 में, निर्देशक फिलिप लैनफ्रैंचिस ने वृत्तचित्र "क्रिश्चियन डायर - लेजेंडरी मैन" जारी किया, जिसने दर्शकों को उस वातावरण में डुबो दिया जिसने महान निर्माता को घेर लिया, जिसमें अंदर से महान फैशन डिजाइनर की दुनिया को दिखाया गया।

लेकिन क्रिश्चियन डायर की स्मृति का मुख्य भंडार संग्रहालय कहा जाना चाहिए, जो मास्टर के पिता के घर में स्थित है - ग्रानविले में संपत्ति पर।

यह अंदरूनी हिस्सों को फिर से बनाता है जिसमें ईसाई का परिवार रहता था, कुछ प्रसिद्ध डिजाइनर की व्यक्तिगत वस्तुओं को प्रस्तुत करता है, और निश्चित रूप से, ब्रांड की पूर्वव्यापी प्रदर्शनियां नियमित रूप से यहां होती हैं।

ऐसा प्रतीत होता है, एक मास्टर की तुलना में महिला आत्मा को महसूस करने में अधिक सक्षम कौन है जो उसे शानदार कपड़े पहनाता है, उसे मोहक जूते में डालता है और उसे मोहक सुगंध में लपेटता है? लेकिन ईसाई, जिसने भाग्य के बुरे भाग्य के कारण एक महिला को आसमान में गिरा दिया, उसे शब्द के पूर्ण अर्थों में एक महिला से प्यार करने का अवसर नहीं मिला।

फैशन डिजाइनर को अपने पूरे जीवन में कभी भी पारिवारिक सुख नहीं मिला। यह सब गैर-पारंपरिक अभिविन्यास के कारण है, जो निश्चित रूप से, डायर नहीं फैला था, लेकिन यह उनके करीबी लोगों के लिए स्पष्ट था। वे गुरु की मृत्यु के कई वर्षों बाद इस बारे में खुलकर बात करने लगे। कई मायनों में, इस तथ्य की खोज डायर में जॉन गैलियानो की उपस्थिति से हुई, जिन्होंने न केवल अपने अभिविन्यास को छिपाया, बल्कि इस विषय को सक्रिय रूप से अतिरंजित भी किया।

• क्रिश्चियन डायर अपने आविष्कारों को फैशन की दुनिया में लाइसेंस देने वाले पहले फैशन डिजाइनर बने। उन्होंने डायर ब्रांड नाम रखने का अधिकार बेच दिया, जो उनके समय में एक जिज्ञासा थी, लेकिन आज यह आदर्श है।

• डायर एक बहुत ही अंधविश्वासी व्यक्ति था, इसलिए वह हमेशा एक ही पैटर्न का पालन करता था: हर शो में, कम से कम एक मॉडल घाटी के लिली के गुलदस्ते के साथ परेड करता था - ईसाई की मां के पसंदीदा फूल; प्रत्येक शो की शुरुआत से पहले, फैशन डिजाइनर हमेशा टैरो कार्ड पढ़ते हैं; प्रत्येक डायर संग्रह में कोटरियर के गृहनगर, ग्रानविले के नाम पर एक कोट शामिल था।

• सबसे बढ़कर, फैशन डिजाइनर वास्तुकला से प्रेरित था: मास्टर ने अद्वितीय पोशाक बनाने के लिए कई तकनीकों का उपयोग किया जो छाती और कूल्हों पर जोर देते हैं।

• डायर ने कॉर्सेट को फिर से फैशन में लाया, वह आश्वस्त था कि "कोर्सेट के बिना कोई फैशन नहीं है।"

• कोर्सेट के प्रबल विरोधी, कोको चैनल का डायर की रचनाओं के प्रति नकारात्मक रवैया था। उन्होंने कहा कि उनका पहला संग्रह "1940 के दशक के अंत के फैशन के लिए मुख्य हॉरर" है।

• डायर शो के लिए स्टेज सेट डिजाइन करने वाले पहले व्यक्ति थे, जो फैशन में नाटकीयता के तत्वों को लाते थे। यह डायर ही थे जिन्होंने कैटवॉक को इस तरह से डिजाइन करने की परंपरा बनाई कि यह प्रदर्शन पर संग्रह के चरित्र पर जोर देती है।

• डायर की पसंदीदा कस्तूरी तीन मॉडल थीं: रेने, कुक और रूसी लड़की अल्ला इलचुन। आखिरी फैशन मॉडल ने मॉडलिंग व्यवसाय में रिकॉर्ड 20 वर्षों तक काम किया। इस दौरान उनकी कमर सिर्फ 2 सेंटीमीटर (47 से 49 तक) बढ़ गई।

कमर की रेखा के साथ एक पेप्लम के साथ एक छोटा, तंग-फिटिंग मॉडल, एक नियम के रूप में, साटन या रेशम से सिल दिया गया था। अनजाने में, डायर ने इसके पूर्ण विपरीत के रूप में चैनल की छोटी काली पोशाक का एक विकल्प बनाया - ये कॉकटेल सूट थे जिन्हें कई महिलाओं ने 40 और 50 के दशक में पसंद किया था। कॉकटेल के लिए, बार जैकेट को पतली पतलून या ईसाई के किसी अन्य आविष्कार के साथ पहना जाना चाहिए था ...

शैली पूरी तरह से वास्तुशिल्प कटौती के लिए डायर की अप्रतिरोध्य लालसा को दर्शाती है। फैशन डिजाइनर के अनुसार, इस उत्कृष्ट कृति के लिए आदर्श जोड़ी दो विकल्पों में से एक थी: एक कॉकटेल जैकेट या एक फिटेड टॉप।

अपेक्षाकृत मुक्त कट ने इस शैली को बिल्कुल सभी महिलाओं का पसंदीदा बना दिया। पतली ट्विगी और अधिक स्त्री जैकलीन कैनेडी दोनों ए-आकार की पोशाक में दिखावा कर सकती थीं।

लंबे, फर्श-लंबाई वाले क्रिनोलिन स्कर्ट, कमर पर बड़े पैमाने पर इकट्ठे हुए, फैशनपरस्तों को उनकी व्यावहारिकता से मोहित कर दिया: वे कभी झुर्रीदार नहीं थे, जिसका अर्थ है कि वे बहुत अच्छे लगते थे चाहे कुछ भी हो। फैशन डिजाइनर ने उन्हें विशेष रूप से तंग टॉप के साथ पहनने की सलाह दी, जिसे एक गहरी नेकलाइन से सजाया गया था।

अपने ब्रांड का जश्न मनाने की डायर की इच्छा के परिणामस्वरूप कपड़ों और एक्सेसरीज़ पर कंपनी के बड़े लोगो बन गए हैं।सबसे लोकप्रिय रुझानों में से एक, जिसने आज भी अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है, फैशन हाउस के नाम के रूप में एक बकसुआ के साथ एक ब्रांडेड बेल्ट बन गया है।

अपनी आकस्मिक मृत्यु से कुछ समय पहले, डायर दुनिया को एक और उत्कृष्ट कृति देने में कामयाब रहे: अगस्त 1957 में, 52 वर्षीय डिजाइनर ने अपने शो में एक सुनहरी ब्रा का प्रदर्शन किया। यह एक बेल्ट और लोचदार बैंड के साथ एक आधुनिक कॉर्सेट की तरह दिखता था, सफेद फीता से हाथ से सिलवाया गया था और बड़े पैमाने पर सोने के धागे से सजाया गया था।

1947 में, क्रिश्चियन डायर ने न केवल फैशन की दुनिया, बल्कि सिनेमा की दुनिया पर भी विजय प्राप्त की। किंवदंती के अनुसार, उसी फिल्म "स्टेज फ्रेट" के फिल्मांकन के दौरान, प्रमुख महिला (मार्लीन डिट्रिच) ने निर्देशक (अल्फ्रेड हिचकॉक) को एक सख्त शर्त रखी कि वह केवल अपने पसंदीदा फैशन डिजाइनर द्वारा बनाई गई वेशभूषा में फिल्मांकन करेगी: " नो डायर - नो डिट्रिच!" ।

तब से, यूरोप और हॉलीवुड की सभी सबसे प्रतिष्ठित अभिनेत्रियाँ फिल्मों और जीवन में डायर के परिधानों में दिखाई दी हैं: सोफिया लॉरेन और एलिजाबेथ टेलर, इसाबेल अदजानी और बेट्टे डेविस। यहां तक ​​​​कि युवा और अभी तक अज्ञात ब्रिगिट बार्डोट, बैले स्कूल की एक छात्रा और एक नौसिखिया फैशन मॉडल, जिसने एक बार क्रिश्चियन डायर के कपड़े पहनने की कोशिश की थी, उसने अपने पूरे जीवन में इन शानदार संगठनों के लिए अपने प्यार को निभाया।

समय बदल गया है, और पूंजीवाद के युग ने इस तथ्य को जन्म दिया है कि प्रसिद्ध अभिनेत्रियां एक महंगे ब्रांड के संगठनों में दिखाई देने लगी हैं, न केवल फिल्मों में, बल्कि विज्ञापनों में भी। लेकिन उच्च तकनीक के युग के इन रुझानों ने हॉलीवुड सुंदरियों को फैशन हाउस की रचनाओं के साथ घनिष्ठ मित्र बना दिया। डायर के नए संगीत अपने समय की नायिकाएं हैं: चार्लीज़ थेरॉन, मैरियन कोटिलार्ड, नताली पोर्टमैन। एक बार चुने जाने के बाद, विश्व प्रसिद्ध सुंदरियां वर्षों और यहां तक ​​कि दशकों से लक्जरी ब्रांड का प्रतिनिधित्व कर रही हैं।