एक एनिमेटर कौन है और पेशे के लिए कहां अध्ययन करना है?

आधुनिक दुनिया में कार्टून हमारे जीवन का एक अभिन्न अंग हैं। अधिकांश कार्टून बच्चों के लिए लक्षित होते हैं, लेकिन ऐसे भी होते हैं जिनका उद्देश्य वयस्क दर्शकों के लिए होता है। यह तर्कसंगत है कि तेजी से बदलते रुझानों के साथ, नए विचारों की आवश्यकता है, साथ ही अधिक से अधिक लोगों को उन्हें क्रियान्वित करने की आवश्यकता है। यह ऐसे कारक थे जिन्होंने एक एनिमेटर के रूप में इस तरह के पेशे के निर्माण में योगदान दिया।

यदि हम शब्द के व्यापक अर्थों में एनीमेशन का न्याय करते हैं, तो हम कह सकते हैं कि पहले गुणक आदिम लोग थे जिन्होंने पहले से ही अपनी रॉक कला में आंदोलन के प्रभाव को व्यक्त करने की कोशिश की थी। इन समयों से, दृश्य कला, जिसमें घटनाओं के अनुक्रम का वर्णन करने की कोशिश की गई है, पूरे समय मानव जाति के साथ रही है।

यदि हम एनिमेशन को विशेष रूप से लें, तो कार्टून के पहले रेखाचित्र 19वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई देते हैं। ये सबसे सरल नमूने थे जो लंबे समय तक नहीं टिके। लेकिन बाद में, सिनेमा के विकास ने एनीमेशन को दबा दिया, और इसकी चढ़ाई केवल 20 वीं शताब्दी के पहले भाग में शुरू हुई, जिसमें जेम्स स्टुअर्ट ब्लैकटन की प्रत्यक्ष भागीदारी थी। यह वह था जिसने पहला कार्टून बनाया था, जिसे पहली बार 1906 में दिखाया गया था।

रूस में, पहले एनिमेटरों में से एक को अलेक्जेंडर शिरयेव कहा जा सकता है। उनके लिए धन्यवाद, पहला रूसी कार्टून "पियरोट एंड कोलंबिन" जारी किया गया था।

एनीमेशन के इतिहास में अगली महत्वपूर्ण घटना विंसर मैके द्वारा डायनासोर गर्टी का निर्माण था। विशेष रूप से इस डायनासोर के लिए, एक नई तकनीक विकसित की गई थी जो पहले ज्ञात किसी भी चीज़ से अलग है। पेशे में पहला विभाजन हुआ: एक एनिमेटर और एक पृष्ठभूमि कलाकार को अलग-अलग चुना गया। एनिमेटर मुख्य पात्र की गति को चित्रित करने में लगा हुआ था, जबकि पृष्ठभूमि कलाकार प्रत्येक फ्रेम के लिए पेड़ों, झीलों और अन्य परिदृश्य विवरणों को अलग-अलग चित्रित करता था।

कुंआ वॉल्ट डिज़्नी का उल्लेख नहीं है. यह वह था जिसने एनीमेशन बनाने में मदद की जिसे हम आधुनिक दुनिया में अपनी स्क्रीन और मॉनिटर पर देखने के आदी हैं।

एक एनिमेटर के काम का मुख्य भाग न केवल एक या कई पात्रों को चित्रित करने में होता है, बल्कि उनके आंदोलन के चरणों के विस्तृत विचार और पुनरुत्पादन में भी होता है। लेकिन गुणक एक व्यापक अवधारणा है। इसमें पेशे का विभाजन छोटी लेकिन विशिष्ट उप-प्रजातियों में शामिल है, जिनमें से प्रत्येक एक विशेष क्षेत्र में माहिर हैं। इस प्रकार, निम्नलिखित दिशाओं को प्रतिष्ठित किया जाता है:

• निर्देशक;
• विशेषता;
• बैकग्राउंडर (बैकग्राउंड डेकोरेटर);
• आउटलाइनर;
• फेजर;
• प्रस्तुतकर्ता;
• भराव;
• विशेष प्रभाव एनिमेटर।

निर्देशक के विचार के हस्तांतरण और उसके निष्पादन की एकीकृत शैली के लिए निर्देशक जिम्मेदार है। चरित्र पात्रों के विस्तृत चित्र बनाता है। कार्टून की पृष्ठभूमि में होने वाली हर चीज के लिए बैकग्राउंडर जिम्मेदार होता है।आउटलाइनर कार्टून के रेखाचित्रों को कागज से एक विशेष फिल्म टेप में स्थानांतरित करता है।

फेजर उसके आंदोलन के चरणों का विश्लेषण करके चरित्र की विशिष्ट क्रियाओं का काम करता है। निर्देशक और निदेशक द्वारा नोट किए गए सभी निर्देशों और सुधारों का पालन करते हुए ड्राफ्ट्समैन सभी स्केच को एक साफ कॉपी में स्थानांतरित करता है। खैर, विशेष प्रभाव गुणक विभिन्न सुंदर प्रभाव (मौसम की स्थिति सहित) बनाता है।

प्रत्येक प्रकार की गतिविधि के अपने फायदे और नुकसान होते हैं, और गुणक का पेशा कोई अपवाद नहीं है।

इस प्रकार के व्यवसाय के लाभों में निम्नलिखित कारक शामिल हैं।

• रचनात्मक प्राप्ति की संभावना। रचनात्मक मानसिकता वाले लोगों के लिए, यह शायद मुख्य लाभ है।
• प्रतिष्ठा। आश्चर्यचकित न हों - यह पेशा बहुत मांग में है, क्योंकि हर साल अधिक से अधिक सामग्री की आवश्यकता होती है। इसके अलावा, यह एनिमेटर हैं जो ऐसे नायक बनाते हैं जो सभी को पसंद आएंगे।
• अच्छा वेतन। यह बिंदु पिछले एक का प्रत्यक्ष परिणाम है। बड़े निगम अपने कलाकारों को दुनिया के बारे में उनकी दृष्टि और एक विशिष्ट विचार के लिए अच्छी तरह से भुगतान करने के लिए तैयार हैं।
• उपयुक्त कार्य परिस्थितियों को चुनने का अवसर। यदि किसी व्यक्ति ने वास्तव में खुद को एक अच्छा गुणक दिखाया है, तो वह छोटी-छोटी रियायतें दे सकता है। सहित - एक व्यक्तिगत कार्यक्रम निर्धारित करने के लिए। इसके अलावा, एनीमेशन के कुछ क्षेत्रों को कार्यस्थल पर स्थायी उपस्थिति की आवश्यकता नहीं होती है, जिसका अर्थ है कि वे दूर से काम करना संभव बनाते हैं।
• पेशा बदलने का अवसर। एक नियम के रूप में, सभी एनिमेटर ग्राफिक संपादकों में उच्च कौशल वाले उत्कृष्ट कलाकार हैं। इसलिए, अगर किसी व्यक्ति को अचानक पता चलता है कि एनीमेशन उसके लिए नहीं है, तो वह हमेशा किसी विज्ञापन एजेंसी या वेब डिज़ाइन स्टूडियो में नौकरी ढूंढ सकता है।

इस पेशे में नुकसान बहुत कम हैं, लेकिन फिर भी हैं।

• कंप्यूटर मॉनीटर के सामने एक ही स्थिति में बहुत अधिक समय व्यतीत होता है। दुर्भाग्य से, लंबे समय तक कंप्यूटर के सामने बैठना न केवल दृष्टि, बल्कि मुद्रा को भी गंभीर रूप से प्रभावित कर सकता है, जो बदले में, रीढ़ और सामान्य रूप से स्वास्थ्य के साथ समस्याएं पैदा करेगा। इससे बचा जा सकता है - बस ब्रेक लेना और थोड़ा जिमनास्टिक करना याद रखें।
• मोनोटोन। काश, एक एनिमेटर का काम न केवल कल्पना की एक मुफ्त उड़ान है। कभी-कभी आपको बिल्कुल नीरस कार्य करने की आवश्यकता होती है। जो बहुत ही उबाऊ और थका देने वाला लग सकता है।

यदि आप जल्दी से कार्टून बनाने की प्रक्रिया का वर्णन करते हैं, तो इसके कई चरण होंगे। पहला एक विचार की खोज है। इसके बाद इस बात की चर्चा होती है कि पात्र कैसे दिखेंगे। पहले स्केच बनाए जा रहे हैं।

फिर कला टीम शामिल हो जाती है। वे सब कुछ आकर्षित करते हैं: वर्ण, पृष्ठभूमि, प्रभाव, और इसी तरह। बेशक, यह तुरंत नहीं होता है - आपको विवरण, छवियों पर सावधानीपूर्वक विचार करने की आवश्यकता है कि नायक स्थिति में कैसे फिट बैठता है। अक्सर एक ही नायक को कई बार फिर से खींचा जा सकता है। विस्तृत प्रतिपादन के बाद, रंग भर जाता है, और अब चरित्र लगभग तैयार है।

अंतिम चरण इशारों, चेहरे के भाव और अन्य आंदोलनों जैसे छोटे विवरणों का अध्ययन है जो सामान्य जीवन में शायद ही ध्यान देने योग्य हैं। और अंतिम चरण स्टोरीबोर्डिंग, एनिमेशन और लेआउट बनाना है।

कोई भी कार्टूनिस्ट बन सकता है। हालांकि, आवश्यकताओं और कौशल से खुद को परिचित करना आवश्यक है, और यह भी स्वीकार करने योग्य है कि यदि किसी के पास आवश्यक कौशल अधिक है, तो कार्टून कला के शीर्ष पर उसका मार्ग बहुत आसान होगा।

उम्मीदवार के लाभ होंगे:

• स्वाद और शैली की भावना;
• गतिकी और गति के यांत्रिकी की समझ;
• दुनिया की अनूठी दृष्टि;
• कुछ हद तक मनोविज्ञान (चरित्र के चरित्र को बनाने और व्यक्त करने के लिए);
• अच्छी कल्पना;
• स्थानिक सोच।

आपको एक अच्छी आंख, किनेमेटिक्स और अवलोकन की विकसित भावना की भी आवश्यकता है। अभिनय कौशल भी काम आएगा, क्योंकि कभी-कभी, कुछ भावनाओं को व्यक्त करने के लिए, उन्हें एक जीवित मॉडल से कॉपी करना आवश्यक होता है, लेकिन हमेशा ऐसा व्यक्ति नहीं होगा जो मदद के लिए तैयार हो। इसलिए एनिमेटर अक्सर कुछ भावनाओं को खुद से कॉपी करते हैं। और मुख्य बात आकर्षित करने की क्षमता है।

मुख्य कौशल में विशेष उपकरणों का प्रभावी उपयोग (कम से कम कंप्यूटर का ज्ञान और आवश्यक कंप्यूटर प्रोग्राम) शामिल हैं। समय की पाबंदी को भी महत्व दिया जाएगा, क्योंकि आधुनिक दुनिया में सभी बातचीत समय सीमा पर आधारित है, और इसलिए समय सीमा को पूरा करने में सक्षम होना आवश्यक है।

एक एनिमेटर के पेशे को निरंतर विकास की आवश्यकता होती है, चित्रण के मौजूदा तरीकों के बारे में नए ज्ञान की प्राप्ति, क्योंकि विभिन्न तकनीकों में एक चरित्र का अवतार पूरी तरह से अलग दिख सकता है।

आवश्यक व्यक्तिगत गुणों में शामिल हैं:

• उच्च प्रदर्शन;
• जिम्मेदारी लेने की क्षमता;
• उद्देश्यपूर्णता;
• सटीकता, लगभग पैदल सेना;
• धैर्य;
• हँसोड़पन - भावना;
• टीम वर्क के लिए तत्परता।

हालांकि इस क्षेत्र में डिप्लोमा की आवश्यकता नहीं है, लेकिन नौकरी के लिए आवेदन करते समय यह एक महत्वपूर्ण प्लस होगा। इस पेशे में महारत हासिल करने के लिए VGIK को सबसे अच्छा शिक्षण संस्थान माना जाता है। हालांकि, वीजीआईके में प्रवेश करना इतना आसान नहीं है - एक जगह के लिए प्रवेश प्रतियोगिता बहुत अधिक है और प्रति स्थान 40 लोगों तक पहुंच सकती है।

यदि आवश्यक हो, तो संबंधित संकाय के साथ अन्य उच्च शिक्षा संस्थानों को खोजना आसान है। उदाहरण के लिए:

• मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी (मानविकी के लिए मास्को विश्वविद्यालय);
• व्यवसाय और डिजाइन संस्थान;
• एमजीओयू (मॉस्को स्टेट रीजनल यूनिवर्सिटी);
• रज़ूमोव्स्की मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ टेक्नोलॉजी एंड मैनेजमेंट (मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ टेक्नोलॉजी एंड मैनेजमेंट का नाम के.जी. रज़ूमोव्स्की के नाम पर रखा गया);
• एनआरयू एचएसई।

एनीमेशन की दिशा के विकास के लिए विशेष रूप से बनाए गए लगभग एक दर्जन सबसे लोकप्रिय विश्वविद्यालय भी हैं। उनमें से:

• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ कल्चर एंड आर्ट्स;
• गेरासिमोव के नाम पर ऑल-रूसी स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ सिनेमैटोग्राफी;
• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ सिनेमा एंड टेलीविजन;
• यूराल स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ आर्किटेक्चर एंड आर्ट;
• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट एकेडमी ऑफ आर्ट एंड इंडस्ट्री का नाम ए। स्टिग्लिट्ज के नाम पर रखा गया;
• बेलगोरोड स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड कल्चर।

एक और कठिनाई जो भविष्य के गुणक के सामने आ सकती है, वह यह है कि किसी विश्वविद्यालय में प्रवेश करने और अध्ययन करने के लिए, आपको एकीकृत राज्य परीक्षा उत्तीर्ण करनी होगी। बेसिक सब्जेक्ट के अलावा आपको लिटरेचर भी पास करना होगा। और सीधे विश्वविद्यालय में प्रवेश के समय, आपको एक रचनात्मक प्रतियोगिता पास करनी होगी।

उपयुक्त शिक्षा प्राप्त करने का एक अन्य विकल्प सिनेमैटोग्राफी नंबर 33 (कॉलेज जैसा कुछ) के लिसेयुम में प्रवेश करना है। मॉडलिंग और कंप्यूटर एनिमेशन में विशेष कोर्स करने के बाद आप एनिमेटर भी बन सकते हैं। यह आवश्यक ज्ञान देगा, लेकिन कौशल को अपने दम पर काम करना होगा।

वर्तमान में, विशेषता गुणक प्राप्त करने के लिए अन्य अतिरिक्त अवसर हैं। इसमें मॉस्को स्कूल-स्टूडियो "शार" शामिल है।

उनके सभी महत्व के बावजूद, आपको यह नहीं सोचना चाहिए कि नौसिखिए एनिमेटर बहुत पैसा कमाते हैं। विशेषज्ञ जिन्होंने अभी अपनी यात्रा शुरू की है, उन्हें आमतौर पर 10,000 से 20,000-25,000 रूबल मिलते हैं। हालांकि, करियर ग्रोथ के साथ वेतन का स्तर भी बढ़ेगा। वे आय के स्तर और उस क्षेत्र को प्रभावित करते हैं जिसमें एनीमेशन कंपनी स्थित है, और इसके पैमाने। यह स्पष्ट है कि बड़े निगम अपने कलाकारों को अल्पज्ञात क्षेत्रीय स्टूडियो से अधिक भुगतान करने के लिए तैयार हैं।

तो, अनुभव के साथ एक अच्छा कलाकार और एक समृद्ध पोर्टफोलियो निम्नलिखित राशि प्राप्त करने की उम्मीद कर सकता है:

• सेंट पीटर्सबर्ग में 35,000-40,000 रूबल;
• मास्को में लगभग 45,000 रूबल;
• बश्कोर्तोस्तान में 50,000 रूबल से।

इस पेशे का एक और महत्वपूर्ण लाभ यह है कि दूसरे देश में जाने पर भी अच्छे वेतन के साथ नौकरी पाने का मौका मिलेगा (फिर से, यदि आपके पास एक पेशेवर के लिए आवश्यक कौशल और क्षमताएं हैं)।

संयुक्त राज्य अमेरिका में, गुणक की स्थिति के लिए, आप 4,000-5,000 अमरीकी डालर प्राप्त कर सकते हैं। ई. प्रति माह। हालांकि, प्रासंगिक शिक्षा का डिप्लोमा आवश्यक है। और आपको इस देश में अपनी योग्यता की पुष्टि करने की भी आवश्यकता है। पिक्सर जैसी बड़ी कंपनी में नौकरी के साथ, आप $5,000 और $ 16,000 के बीच कमाई की उम्मीद कर सकते हैं।

गुणक के लिए मजदूरी के मामले में अगला देश जर्मनी था - 4,700 अमरीकी डालर। ई प्रति माह। जापान में, एनिमेटरों को कम मिलता है, लेकिन रचनात्मक कार्यान्वयन के अधिक अवसर हैं। दिन में 11-12 घंटे काम करने पर, गुणक को साल में केवल $10,000 मिलते हैं। पोलैंड में केवल एक प्रसिद्ध एनीमेशन स्टूडियो है, और इसके कलाकारों का वेतन 1,100-1,900 USD है। इ।