एक अकॉर्डियन क्या है और इसे कैसे चुनना है?

यदि आप अपने दिमाग में कल्पना करते हैं - बिना ज्यादा सोचे-समझे - फ्रांस के बारे में एक वीडियो, कहीं सुंदर दृश्यों और प्रेरक परिदृश्यों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक अकॉर्डियन खेलेंगे। एक अभिव्यंजक ध्वनि और एक सुंदर दृश्य सीमा के साथ एक संगीत वाद्ययंत्र (हाथ हारमोनिका को नियंत्रित करने वाले कलाकार को देखना अच्छा है) का भाग्य मुश्किल है। लेकिन आज इसे विज्ञापन की आवश्यकता नहीं है: इसकी ध्वनि प्रिय है, बच्चे और वयस्क इसे बजाते हैं, आदरणीय वादक इस पर उत्कृष्ट संगीत कार्यक्रम बनाते हैं।


यह क्या है?
अकॉर्डियन को बटन अकॉर्डियन का भाई कहा जाता है, बच्चे भी इन उपकरणों को भ्रमित करते हैं, वे तुरंत यह नहीं बता सकते कि वे एक दूसरे से कैसे भिन्न हैं। सही कीबोर्ड के बजाय, ब्यान में एक पुश-बटन होता है - यही मुख्य अंतर है। अकॉर्डियन एक अकादमिक, रंगीन पवन उपकरण है। उनका उपकरण एक आधुनिक हारमोनिका है जिसमें एक तरफ पियानो की और दूसरी तरफ गोल बटन होते हैं। बाएं हाथ से, अकॉर्डियनिस्ट कॉर्ड और बास या कम नोटों पर प्रहार करता है। और दाईं ओर, चाबियों के अलावा, रजिस्टर नियंत्रण हैं।
यंत्र किससे बना होता है?
- अकॉर्डियन के दो खंड धौंकनी से जुड़े हुए हैं। दाईं ओर एक पियानो कीबोर्ड पंक्ति वाला एक बॉक्स है।उनकी, चाबियां, संख्या अलग है, अगर साधन भरा हुआ है, तो उनमें से 41 होंगे।
- उत्पाद के अंदर वाल्व, रजिस्टर और गुंजयमान यंत्र हैं। समयबद्ध मूल्यों के त्वरित परिवर्तन के लिए रजिस्टरों की आवश्यकता होती है। अनुनादक के साथ मेल खाने वाले ध्वनि छेद, एक विशेष वाल्व प्रणाली द्वारा खोले जाते हैं। गुंजयमान यंत्र पर "वॉयस स्ट्रिप्स" होते हैं।
- बाएं कीबोर्ड में आमतौर पर 5 पंक्तियाँ होती हैं (अक्सर - 6)। दो पंक्तियों को बास बटनों द्वारा दर्शाया जाता है, जबकि अन्य रेडीमेड कॉर्ड होते हैं - माइनर, मेजर, सातवें कॉर्ड। पारंपरिक अकॉर्डियन में 120 बटन की संरचना होती है।
- फर कार्डबोर्ड, एक विशेष कपड़ा, उच्च गुणवत्ता वाला चमड़ा, मोटा कागज और गोंद है। इसे स्टील प्लेट से मजबूत किया जा सकता है।


जो बात इस वाद्य यंत्र को अन्य हारमोनिका से अलग करती है, वह है एक साथ कई नरकटों का बजना। वे सप्तक, पांचवें, ड्रिल, स्पिल्ड और पिककोलो हो सकते हैं।
केवल पाँच-भाग वाला अकॉर्डियन पाँचवें नरकट से सुसज्जित है, पिककोलो केवल चार-भाग में उपलब्ध है।
मूल कहानी
बाह्य रूप से, उपकरण वास्तव में एक बटन समझौते की तरह दिखता है, और यदि आप बारीकी से नहीं देखते हैं, तो पियानो कीबोर्ड पहले सेकंड में आपकी आंख को पकड़ नहीं पाता है। प्रारंभ में, यह सामान्य उपस्थिति है, शरीर, साथ ही जिस तरह से संगीतकार उस उपकरण को रखता है जिसे देखा जाता है।

यह तर्कसंगत है कि इस यंत्र की उत्पत्ति का इतिहास रोचक होना चाहिए। और यह संभवतः प्राचीन पूर्व में शुरू हुआ था, यह वहाँ था कि ध्वनि के ईख निष्कर्षण के सिद्धांत का पहली बार उपयोग किया गया था। और उसके पास "शेंग" नामक एक यंत्र था। यह वह जगह है जहाँ अकॉर्डियन की उपस्थिति की उत्पत्ति होती है। और उपकरण ने दो प्रतिभाशाली कारीगरों के लिए अपनी सामान्य उपस्थिति हासिल की: जर्मन घड़ी निर्माता क्रिश्चियन बुशमैन और चेक आविष्कारक फ्रैंटिश किरचनर। और यह स्वामी की जोड़ी बिल्कुल नहीं है, विशेषज्ञों ने एक-दूसरे से स्वतंत्र रूप से काम किया।
बुशमैन ने ऐसा किया: उनकी इच्छा अंग की ट्यूनिंग को सरल बनाने की थी, और यह ट्यूनिंग कांटा के रूप में इस तरह के एक सरल उपकरण में सन्निहित था। ट्यूनिंग कांटा, जो एक छोटे से बॉक्स की तरह दिखता है, मास्टर द्वारा धातु की जीभ से सुसज्जित किया गया था। जब शिल्पकार ने ट्यूनिंग कांटे में हवा फूंकी, तो जीभ सुरीली हो गई, इससे एक विशिष्ट स्वर का पता चला। फिर लेखक आगे बढ़ा, उसने उपकरण में फर जोड़ा, और इस वायु भंडार ने डिजाइन को और भी परिपूर्ण बना दिया। और नरकट के एक साथ कंपन को खत्म करने के लिए बुशमैन ने उन्हें वाल्व बनाया।

1821 में, एक जर्मन मास्टर ने आविष्कार किया जिसे हारमोनिका का प्रोटोटाइप कहा जा सकता है। और उसने उसे "आभा" नाम दिया। इस कहानी की सबसे खास बात यह है कि बुशमैन ने 17 साल के लड़के के रूप में ऐसा उपकरण बनाया था।
चेक ऑर्गेनिस्ट फ्रांटिसेक किरचनर ने पूरी तरह से अलग जगह पर काम किया, उन्होंने रूसी शाही दरबार में काम किया और अपने संगीत व्यवसाय के बारे में भावुक हैं। और कैसे समझाऊं क्या फ्रांटिसेक जीभ की सलाखों की एक नई प्रणाली के साथ आता है, जो मैनुअल हारमोनिका का आधार बन जाएगा। हां, एक आधुनिक उपकरण के साथ, ऐसा विवरण 100% तुलनीय नहीं है, लेकिन ध्वनि निकालने का सिद्धांत समान है - एक धातु की प्लेट हवा की एक धारा के तहत कंपन करती है, चुटकी और दबाव की क्रिया।
वाद्य के इतिहास से जुड़ा एक अन्य नाम सिरिल डेमियन है। यह एक विनीज़ अंग निर्माता है जिसने इस उपकरण में लगन से सुधार किया और अंत में, इसे मौलिक रूप से अलग रूप दिया। डेमियन मामले को दो भागों में विभाजित करने में सक्षम था, प्रत्येक भाग पर हाथों के लिए एक कीबोर्ड रखा, और धौंकनी के साथ हिस्सों को जोड़ा। तो दुनिया में एक संगीत वाद्ययंत्र दिखाई दिया, जो पहले से ही एक आधुनिक समझौते की तरह था।
और नाम बिल्कुल स्पष्ट है: एक राग प्रत्येक कुंजी से मेल खाता है।

जी हां, वही सिरिल डेमियन ने भी इस इंस्ट्रूमेंट का नाम बनाया था।पर मई 1829 में, उन्होंने आधिकारिक तौर पर इसे पेश किया, पेटेंट के मालिक बन गए और मुख्य काम किया - उन्होंने समझौते के बड़े पैमाने पर उत्पादन में योगदान दिया।
खैर, फिर कहानी इतालवी तटों तक जाती है। वहां, कास्टेलफिडार्डो के पास एक गांव में, फार्महैंड का बेटा पाउलो सोप्रानी उसी सिरिल डेमियन द्वारा लिखित भिक्षु-भटकने वाले से एक अकॉर्डियन खरीदता है। 1864 में, पाउलो, जॉइनर्स और बढ़ई के समर्थन से, अकॉर्डियन के उत्पादन के लिए एक कार्यशाला खोलता है। तब यह एक कारखाना बन जाता है, जो पहले से ही न केवल उपकरण के उत्पादन में लगा हुआ है, बल्कि इसके सुधार में भी लगा हुआ है। इटालियंस को जल्दी से इस गीतात्मक वाद्य से प्यार हो गया, हालांकि, साथ ही, पूरे यूरोप पर विचार करें।
खैर, उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में आप्रवासन की लहर ने समझौते को अटलांटिक के दूसरी तरफ खुद को खोजने में मदद की और न केवल अमेरिका में एक अतिथि बन गया, बल्कि महाद्वीप पर आत्मविश्वास से बस गया। यहां तक कि उन्हें "स्ट्रैप्स पर पियानो" के आसान उपनाम से भी बुलाया गया था। पिछली शताब्दी में, 40 के दशक में, अमेरिकी पहले से ही इलेक्ट्रॉनिक समझौते का उत्पादन कर रहे थे।


ध्वनि सुविधाएँ
अकॉर्डियन की ध्वनि को सिलवरी कहा जाता है - और यह यंत्र की ध्वनि की बहुत सटीक परिभाषा है। उसके पास एक सुखद कंपन, एक रंगीन और मधुर आवाज है। कभी-कभी ऐसा लगता है कि यह बिल्कुल एक अंग की तरह लगता है, कभी-कभी इसकी ध्वनि पूरे ऑर्केस्ट्रा की पॉलीफोनी बन जाती है। रजिस्टर जो इसके समय के रंग को बदलते हैं, साधन को एक महान अनुकरणकर्ता के लिए पारित करने में मदद करते हैं।
एक अकॉर्डियन में ध्वनि निकालने का सिद्धांत इस प्रकार है: धातु की रीड एक वायु धारा की क्रिया के तहत स्वतंत्र रूप से दोलन करती है। वह, बदले में, फ़र्स के साथ कैमरे की गतिविधियों के कारण बनती है। और फ़र्स, उनकी उपस्थिति ही उपकरण का महान मूल्य है। फ़र्स ध्वनि को नियंत्रित करते हैं, और यह अतिशयोक्ति नहीं है। वे समय के रंग को प्रभावित करते हैं, ध्वनि को नरम, अधिक पारदर्शी, कठोर और कठोर बनाते हैं।


और विशेषज्ञ उपकरण के असाधारण गतिशील लचीलेपन पर भी ध्यान देते हैं: यदि यह एक पियानो है, तो यह एक पंख की तरह कोमल हो सकता है, एक ढके हुए बादल की तरह, और यदि यह एक बाइट है, तो इसकी तीक्ष्णता आपको रुला सकती है। एक शब्द में, इस तरह की एक सीमा, निश्चित रूप से, साधन की लोकप्रियता को प्रभावित करती है। यह अभी भी सबसे लोकप्रिय संगीत वस्तुओं की रेटिंग में शामिल है।
महान, सुंदर, अपनी अभिव्यक्ति में समृद्ध और, विशेष रूप से सुखद क्या है, इसे खेलना सीखना बहुत मुश्किल नहीं है।

अवलोकन देखें
उपकरण को विभिन्न संकेतकों के अनुसार वर्गीकृत किया गया है।
कीबोर्ड के प्रकार से
इंस्ट्रूमेंट का कीबोर्ड पियानो और पुश-बटन हो सकता है। कीबोर्ड की विशेषताओं पर विचार करें।
पियानो
ध्वनि प्रणाली के संबंध में कीबोर्ड उत्पाद रंगीन हैं। इस तरह के एक उपकरण पर चाबियों की अधिकतम संख्या 45 हो सकती है। और यह कलाकार के लिए जटिल संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत करने के लिए पर्याप्त है। इस तरह के समझौते तीन-, चार- और यहां तक कि पांच-भाग हैं। साधन बहु-कालिक हो जाता है।
रजिस्टर-स्विच आपको एक सप्तक और एकसमान में ध्वनियों को स्वचालित रूप से दोगुना करने की अनुमति देता है, जो समय को बदलने में मदद करता है। और कीबोर्ड उपकरण केवल दो कंधे की पट्टियों की उपस्थिति के साथ खेलने में निहित है - उन्हें सही ढंग से फिट करना महत्वपूर्ण है, खेल की गुणवत्ता इस पर निर्भर करती है।


दबाने वाला बटन
इन उपकरणों को रंगीन और डायटोनिक में विभाजित किया गया है। इसे सीधे शब्दों में कहें, तो रूसी बटन अकॉर्डियन एक तरह का बटन जैसा रंगीन अकॉर्डियन है। उनमें कुंजियाँ तीन-पंक्ति और पाँच-पंक्ति हैं। पांच-पंक्ति में, पहले दो सहायक होंगे (ये नोट्स की समझ हैं जो अन्य तीन पंक्तियों में हैं)।
पारंपरिक दृष्टिकोण में, एक अकॉर्डियन केवल एक तरफ पियानो कीज़ होता है, कोई पुश-बटन नहीं। लेकिन यह पता चला है कि बटन अकॉर्डियन न केवल अकॉर्डियन का रिश्तेदार है, बल्कि इसका प्रत्यक्ष "वारिस" भी है।


बाएं हाथ में संगत प्रणाली के प्रकार के अनुसार
यह प्रणाली रेडीमेड और रेडी-ऐच्छिक है। पहले में बास और रेडी-मेड कॉर्ड शामिल हैं, और वैकल्पिक प्रणाली एक बार में दो प्रदान करती है, तैयार और चयनात्मक, उन्हें एक विशेष रजिस्टर के साथ बदला जा सकता है।
इसके अलावा, उपकरण यूनिसनर हो सकता है (पिच फर गतिकी द्वारा नियंत्रित नहीं होता है) और बाइसनोर (फर आंदोलन की दिशा पिच को प्रभावित करती है)। रंगीन और डायटोनिक उपकरणों में विभाजन निम्नलिखित के कारण होता है: रंगीन वाले छेड़छाड़ प्रणाली के 12 सेमीटोन पर एक प्रणाली मानते हैं। डायटोनिक संगीत वाद्ययंत्र एक पुश-बटन कीबोर्ड लेआउट से जुड़े होते हैं, उनका लेआउट डायटोनिक स्केल के नोट रेंज तक सीमित होता है, अर्थात यह आधे टोन के अंतराल के बिना होता है।


दिलचस्प क्षमता और उपस्थिति वाले उपकरणों के संकर मॉडल भी हैं। लेकिन वे कलाकृतियों की स्थिति में हैं, वास्तव में उनका उपयोग शायद ही कभी किया जाता है। इस तरह के समझौते के उदाहरण हैं ट्राइकिटिक्सा, ब्रिटिश क्रोमैटिक अकॉर्डियन, श्रामेल का उपकरण।
आयाम
सबसे आम प्रकार को 3/4 (तीन चौथाई) कहा जाता है। यह एक पूर्ण आकार के उपकरण की तुलना में हल्का है, इसमें तीन आवाजें, दाईं ओर 20 सफेद कुंजियाँ, 80 बास तत्व और बाईं ओर संगत है। उसकी सीमा ढाई सप्तक है।


अन्य अकॉर्डियन आकार।
- बहुत छोटा - 1/8 और 1/4, मिनी अकॉर्डियन पूर्वस्कूली बच्चों को संगीत सीखने में मदद करते हैं। वे या तो एक या दो स्वर हैं। दाईं ओर 10-14 सफेद कुंजियाँ, और एक छोटी रजिस्टर रहित बास पंक्ति। दो सप्तक से थोड़ा अधिक इस तरह के एक साधारण उत्पाद की श्रेणी है।


- मध्यम आकार 1/2 या 2/4 - 5 साल से अधिक उम्र के बच्चों के लिए एक उपकरण, 9 साल तक के स्कूली बच्चे भी इस पर खेल सकते हैं।इसका वजन कम है, सुविधाजनक है, सस्ती है - इस तरह के एक उपकरण की बहुत मांग है, क्योंकि संगीत विद्यालयों के युवा संगीतज्ञ इसके साथ अपनी यात्रा शुरू करते हैं। साधन की सीमा ढाई सप्तक तक सीमित है, जो प्रारंभिक प्रशिक्षण के लिए पर्याप्त है। यह अक्सर दो-आवाज वाला वाद्य यंत्र होता है जिसमें दाईं ओर 16 सफेद कुंजियाँ, 3 या 5 रजिस्टर (या यहाँ तक कि कोई भी नहीं), साथ ही 32-72 बास और संगत बटन होते हैं।


- 7/8 पहले से ही तीन सप्तक वाला एक यंत्र है, 2 सफेद कुंजी (3/4 उत्पाद की तुलना में) और 96 बास का जोड़। वे तीन-भाग और चार-भाग हो सकते हैं।


- 4/4 - पूर्ण, बड़ा टूल, जिसकी सीमा साढ़े तीन सप्तक है। यह संगीत विद्यालयों के वरिष्ठ छात्रों के साथ-साथ वयस्कों द्वारा भी खेला जाता है। उपकरण में 24 सफेद कुंजियाँ हैं (26 के साथ मॉडल भी हैं), चार आवाज़ें (11 या 12 रजिस्टर भी)। यह एक सामान्य संगीत वाद्ययंत्र है।

पेशेवर संगीतकार आज तेजी से डिजिटल अकॉर्डियन को पसंद करते हैं। प्रशिक्षण में, इस तरह के एक आधुनिक उत्पाद का उपयोग करना असुविधाजनक है, और इसकी कोई आवश्यकता नहीं है, लेकिन एक संगीत कार्यक्रम के लिए यह आदर्श है। आयामों के संदर्भ में, यह एक पूर्ण पारंपरिक समझौते के साथ अनुकूल रूप से तुलना करता है, सिस्टम को जल्दी से कम या उठाया जा सकता है, साधन को ट्यून करने की कोई आवश्यकता नहीं है। वह नमी और तापमान में उछाल से नहीं डरता। इसमें राइट कीबोर्ड के बटन्स को फिर से व्यवस्थित किया जा सकता है।
इसमें बिल्ट-इन मेट्रोनोम, यूएसबी आउटपुट, वॉल्यूम कंट्रोल और भी बहुत कुछ है।


शीर्ष मॉडल
रेटिंग एक धन्यवाद रहित कार्य है, लेकिन वे विकल्पों के समन्वय में मदद करते हैं। निम्नलिखित मॉडल सर्वोत्तम उपकरणों की सूची में शामिल होने के योग्य हैं।
- स्कैंडली सुपर VI। एक प्लास्टिक के शरीर के साथ इतालवी अकॉर्डियन, और अंदर - मूल्यवान प्रजातियों का एक पेड़ और ड्यूरलुमिन से बना एक साउंडबोर्ड। माइक्रोफ़ोन सिस्टम के लिए धन्यवाद, आप आवृत्ति समायोजन में संलग्न हो सकते हैं।यंत्र चार भाग वाला है, बहुत सुंदर है, इसका वजन 11.5 किलो है। कई लोग इसे सर्वश्रेष्ठ शास्त्रीय अकॉर्डियन कहते हैं।


- एसीसीओ "माशा"। मॉडल को विशेष रूप से अकॉर्डियनिस्ट मारिया व्लासोवा के लिए डिज़ाइन किया गया था। मामले में, जहां 41 चाबियां होनी चाहिए, उन्होंने 45 बनाया (प्रत्येक कुंजी 2 मिमी कम हो गई थी)। यह उपकरण रेडी-टू-सेलेक्ट, फोर-वॉयस, खेलने के लिए बहुत आरामदायक है। मुख्य नुकसान एक है - इसका वजन 14 किलो है, जो सभी के लिए उपयुक्त नहीं है।


- वेल्टमिस्टर सैफिर 41/120/IV/11/5। समृद्ध ध्वनि के साथ उच्च गुणवत्ता वाली लकड़ी से बना व्यावसायिक उपकरण। उनका गौरव बहुत विश्वसनीय ब्रांडेड बेल्ट है। इसमें उत्कृष्ट धौंकनी गतिशीलता, तंग ध्वनि है, और एक कठिन मामले के साथ आता है।


- "बृहस्पति" 3/4। इस उपकरण में एक अनुकरणीय ध्वनि है। इसमें 3 आवाज और 7 रजिस्टर हैं। युवा संगीतकारों और पुराने कलाकारों दोनों के लिए उपयुक्त। वजन केवल 9 किलो है, जिसका मतलब है कि आप इसे लंबे समय तक और बिना थकान के खेल सकते हैं।


- औरस जेएच2005. वजन और भी कम, 8 किलो। संगीत विद्यालय के वरिष्ठ छात्रों और वयस्क संगीतकारों के लिए भी उपयुक्त है। 5 रजिस्टर (दाएं), 3 आवाजें उनके खेलने की एक समृद्ध श्रृंखला बनाती हैं।


डिजिटल मॉडलों में, रोलैंड के उपकरण सबसे प्रसिद्ध हैं।


यदि आप एक बच्चे के लिए एक उपकरण की तलाश कर रहे हैं, तो नया और महंगा खरीदना जरूरी नहीं है, लेकिन यह निश्चित रूप से सुविधाजनक होना चाहिए। फ्रांसीसी ब्रांडों के मॉडल, फिनिश, घरेलू वाले एक-दूसरे के साथ गरिमा के साथ प्रतिस्पर्धा करते हैं, और यह एक नेता को खोजने की कोशिश करने लायक नहीं हो सकता है। हालांकि कोई यह सोच सकता है कि समझौते जर्मनी से बेहतर नहीं बने हैं। लेकिन मुख्य बात संयंत्र या कंपनी की प्रतिष्ठा, उपयुक्त वजन और आकार, सस्ती कीमत और लक्ष्यों का अनुपालन है। आप मामूली मॉडल पर सीख सकते हैं, और आप पहले से ही एक संगीत कार्यक्रम के लिए फोर्क आउट कर सकते हैं।
अवयव और सहायक उपकरण
सहायक उपकरण में कंधे की पट्टियाँ (आज उनकी पसंद बहुत बड़ी है), कवर और मामले, बैग, माइक्रोफोन शामिल हैं। घटकों में मेलोडी और बास हाफ-शेल, वाल्व और ओवरले, धौंकनी और सहायक उपकरण शामिल हैं। उपकरण का उपयोग करने से पहले, आपको इसकी देखभाल के लिए सभी नियमों को सीखने की जरूरत है: इसे कैसे रखा जाए (इसके पैरों पर), क्या स्टोर करना है, किन हिस्सों में नमी का डर है, और इसी तरह।
फिर घटकों को जल्द ही बदलना नहीं पड़ेगा, या शायद बिल्कुल भी नहीं।



पसंद की बारीकियां
एक उपकरण चुनने का मतलब है कि वह ढूंढना जो अधिकांश मानदंडों को पूरा करता हो। आइए देखें कि वे मानदंड क्या हैं।
- आकार के लिए उपयुक्त। खरीदने से पहले आपको यह जांचना होगा। खेल के दौरान कोई असुविधा नहीं होनी चाहिए।
- बजट प्रविष्टि। यदि यह सीखने के लिए एक उपकरण है, तो आप इसे "हाथ पर" खरीद सकते हैं, खासकर जब से एक प्रसिद्ध निर्माता से गुणवत्ता समझौते को ढूंढना काफी संभव है। नया महंगा है।
- सामान्य स्थिति, दोषों की उपस्थिति। यदि उपकरण का उपयोग किया जाता है, तो इसे विशेष रूप से ईमानदारी से चुना जाता है। यह अच्छा है अगर निरीक्षण के समय कोई ऐसा व्यक्ति होगा जो अकॉर्डियन को समझता हो, जो माइनस और प्लसस को देखने में सक्षम हो। महत्वपूर्ण कमियां - या तो खरीदार से तुरंत "नहीं", या मरम्मत को कवर करने वाली बड़ी छूट।


आपको मौके पर ही उपकरण का निरीक्षण करने की आवश्यकता है, क्योंकि इंटरनेट के माध्यम से समझौते की खरीद, स्थिति की जांच करने के विकल्प के बिना, "एक प्रहार में सुअर" खरीदने का जोखिम है। नए संगीत उत्पादों के साथ यह आसान होगा, हालांकि आपको निश्चित रूप से उन पर प्रयास करने और कम से कम यह सुनिश्चित करने की ज़रूरत है कि कोई दृश्य विवाह नहीं है।
स्थापना
लेकिन ट्यूनिंग के मामले में, इंटरनेट सबसे अच्छा सहायक हो सकता है: वहां आप एक विशेष पेशेवर ट्यूनर-ट्यूनर पा सकते हैं। यह अनुभवी संगीतकारों और शुरुआती दोनों के लिए उपयुक्त है। निर्देशों और मेनू में सब कुछ स्पष्ट रूप से लिखा गया है - यदि आप उनका पालन करते हैं, तो पेशेवर मदद के बिना भी आप टूल सेट कर सकते हैं। अन्यथा, एक अच्छे अकॉर्डियनिस्ट की ओर मुड़ना बेहतर है: एक नौसिखिया संगीतकार ट्यूनिंग के साथ सामना करने में सक्षम नहीं हो सकता है या किए गए काम की गुणवत्ता पर संदेह नहीं कर सकता है।


खेल तकनीक
आरंभ करने के लिए पहली चीज उपकरण, उसके डिजाइन और घटकों के साथ एक परिचित है। आपको यह समझने की आवश्यकता है कि कुंजियाँ कैसे काम करती हैं, फ़र्स क्या कर सकती हैं, पट्टियों को कैसे लगाया और समायोजित किया जाता है।
आगे क्या करना है।
- उपकरण को हाथ में लिया जाता है और पट्टियों से बांधा जाता है ताकि इसकी पीठ खिलाड़ी की छाती के खिलाफ अच्छी तरह से फिट हो जाए। संगीतकार का बायां हाथ क्षैतिज और लंबवत रूप से आगे बढ़ेगा, दायां - केवल लंबवत। खेल के दौरान शारीरिक दृष्टि से कोई व्यवधान, असुविधा नहीं होनी चाहिए।
- आप बैठकर और खड़े होकर खेल सकते हैं। यह व्यक्तिगत भी है - जैसे कलाकार सहज होता है, वैसे ही वह करता है। संतुलन खोने के दौरान आप झुक नहीं सकते, जो खेल को नकारात्मक रूप से प्रभावित करता है।
- इस उपकरण की आदत पड़ने में कुछ समय लगता है। खेल के दौरान शरीर के संतुलन के लिए भी। पक्ष की ओर झुकना, आगे - आप नहीं कर सकते।
- हाथों को बेल्ट में इस तरह रखा जाना चाहिए जैसे कि किसी व्यक्ति के पेट पर बैकपैक हो: चाबियाँ और बटन बाहर की ओर निर्देशित होते हैं। आपको बेल्ट समायोजक ढूंढना चाहिए और उसका स्थान नोट करना चाहिए। आप बैक स्ट्रैप का भी इस्तेमाल कर सकते हैं।


यह सब इसके साथ शुरू होता है, और फिर यह खेल पर निर्भर करता है: नोट्स की खोज करना, संगीत स्कोर का अध्ययन करना, धौंकनी की गति के साथ खेलने का प्रयास करना।
सबसे पहले आपको दाएं के बारे में सोचे बिना, बाईं ओर खेलना सीखना होगा। और आपको दाईं ओर तभी स्विच करना चाहिए जब बाईं ओर खेलते हुए, आप अपने हाथों को नहीं देखना चाहते। पहले तो यह अवास्तविक लगेगा, लेकिन एक शुरुआत करने वाले की तुलना में सीखना तेजी से आगे बढ़ता है। वे छोटे टुकड़ों से शुरू करते हैं, सरल अभ्यास।
ध्यान! पहले एक नोट या एक विशेष फर एस्केपमेंट बटन दबाए बिना उपकरण को फैलाना और संपीड़ित करना असंभव है। अन्यथा, नरकट क्षतिग्रस्त हो सकता है, और अकॉर्डियन धुन से बाहर हो जाएगा।

रोचक तथ्य
संगीत वाद्ययंत्रों के लिए इटली, रूस और जर्मनी को सबसे अच्छा उत्पादक देश माना जाता है।
इसके अलावा समझौते:
- सबसे अधिक पेशेवर मॉडल की कीमत 5 से 15 हजार यूरो तक हो सकती है;
- बॉब डायलन, बिली जोएल, बीटल्स और रोलिंग स्टोन्स की हिट फिल्मों में ध्वनि;
- पियानो बजाने के तेजी से सीखने में योगदान (और इसके विपरीत नहीं, जैसा कि कई लोगों को लगता है);
- क्लिंगेंथल का प्रसिद्ध ब्रांड वेल्टमिस्टर इस शहर के निवासियों का एक तिहाई हिस्सा बनाता है, और कई कार्यकर्ता स्वयं इस उपकरण को पूरी तरह से बजाते हैं।
यूएसएसआर में, 30 के दशक में फला-फूला उपकरण, जैज़ समूहों में इस्तेमाल किया गया था, जिसमें यूटोसोव भी शामिल था, और फिर दमन के अधीन किया गया था, जैसे जैज़ ही, सैक्सोफोन की तरह, उदाहरण के लिए। सौभाग्य से, अब अकॉर्डियन की लोकप्रियता के लिए कुछ भी खतरा नहीं है।
