गिटार बजाना कैसे सीखें?

आप शिक्षकों से मिले बिना भी लगभग कोई भी संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीख सकते हैं - अपने दम पर। ऐसा करने के लिए, डिजिटल मीडिया और इंटरनेट पर मुद्रित ट्यूटोरियल, स्कूल, वीडियो हैं। गिटार प्रेमियों के लिए विशेष रूप से बेहतरीन अवसर हैं। मुख्य बात यह है कि इस प्रशिक्षण को अपने लिए ठीक से व्यवस्थित करना।

शुरुआत से गिटार बजाना सीखने वाले शुरुआती लोगों के लिए, यह जानना महत्वपूर्ण है कि आप कितनी जल्दी कम से कम साधारण धुन बजाना सीख सकते हैं या गाने के लिए कॉर्ड के साथ बजाना सीख सकते हैं।. एक शिक्षक के साथ सीखना उतना मुश्किल नहीं है जितना कि अपने आप सीखना, लेकिन केवल यही बात नहीं है।

निम्नलिखित कारक प्रशिक्षण की अवधि को प्रभावित करते हैं:

• छात्र के इच्छित लक्ष्य;
• उसकी उम्र;
• रोज़गार;
• शैक्षिक सामग्री की गुणवत्ता;
• उपकरण की गुणवत्ता;
• शारीरिक और शारीरिक विशेषताएं (हाथ की लंबाई, लंबाई और उंगलियों की मोटाई);
• सुनवाई की उपस्थिति या अनुपस्थिति और लय की भावना।

गिटार एक ऐसा वाद्य यंत्र है जिसमें महारत हासिल करना आसान नहीं हैजितने कल्पना करते हैं। यहां तक ​​कि इस पर ध्वनि निकालने की मूल बातें भी किसी के लिए आसान नहीं हैं।एक स्पष्ट राग बजाने के लिए, आपको पहले सीखना होगा कि अपने दाहिने हाथ की अलग-अलग उंगलियों के साथ खुले तारों पर ध्वनियों को सही ढंग से और वैकल्पिक रूप से कैसे निकाला जाए, और फिर अपनी बाईं उंगलियों से स्ट्रिंग्स को फ्रेट्स पर दबाएं। इस मामले में, प्रत्येक ध्वनि निकालने के लिए दोनों हाथों की उंगलियों की क्रियाएं समकालिक होनी चाहिए। और यह भी विभिन्न अभ्यासों द्वारा अलग से काम किया जाता है। तुलना करके, पियानो पर, किसी भी हाथ की सिर्फ एक उंगली से एक कुंजी दबाकर ध्वनि प्राप्त की जाती है।

इस हाथ का हाथ, जब उंगलियों को अंगुलियों पर रखते हैं, तो एक असहज (अप्राकृतिक) स्थिति में हो जाता है, क्योंकि इसे खुली हथेली के साथ और "खुद पर" मोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ता है। और शुरुआती लोगों के लिए यह स्थिति काफी थकाऊ है। इस असुविधा के अनुभव के साथ, गिटारवादक बस नोटिस नहीं करता है।

शुरुआती लोगों के लिए बड़ी समस्याओं में से एक है बाएं हाथ की उंगलियों में दर्द जब फ्रेट पर तार पकड़ते हैं।. इसका सबसे ज्यादा खामियाजा बच्चों को भुगतना पड़ता है और कुछ तो क्लास छोड़ भी देते हैं। वयस्क छात्र इस अवधि को समझ के साथ सहन करते हैं। सच है, उनका दर्द उतना तीव्र नहीं है जितना कि युवा गिटारवादक (एक वयस्क की उंगलियों की त्वचा खुरदरी होती है)।

ऐसे मामले में केवल यही किया जा सकता है - कक्षाओं का समय कम करें, लेकिन साथ ही प्रति दिन उनकी संख्या बढ़ाएं. बाएं हाथ की उंगलियों पर चमड़े के नीचे के कॉलस बनने के बाद, दर्द बंद हो जाएगा।

चुनी हुई दिशा (सीखने का लक्ष्य) जितना कठिन होगा, गिटार में महारत हासिल करने के कार्य को पूरा करने में उतना ही अधिक समय लगेगा। सबसे सरल बात यह है कि साधारण गायन संगत या एकल वाद्य यंत्र सीखना। लेकिन यहां भी यह कहना मुश्किल है कि किसी व्यक्ति विशेष के लिए प्रशिक्षण कितने समय तक चलेगा, ऊपर सूचीबद्ध कई कारकों को देखते हुए जो प्रक्रिया को प्रभावित करते हैं।

सबसे पहले, आपको गिटार बजाने की दिशा तय करने की आवश्यकता है, और इसमें से एक उपकरण चुनें. सबसे लोकप्रिय 6-स्ट्रिंग गिटार है, लेकिन स्ट्रिंग्स की संख्या के आधार पर इस उपकरण के अन्य प्रकार भी हैं: सात-स्ट्रिंग, चार-स्ट्रिंग (यूकुले), बास गिटार, 12-स्ट्रिंग। और "सिक्स-स्ट्रिंग्स" के बीच कई किस्में हैं: शास्त्रीय, फ्लेमेंको, ध्वनिक (धातु के तार के साथ), अर्ध-ध्वनिक, इलेक्ट्रिक।

बच्चों को एक नायलॉन स्ट्रिंग गिटार चाहिए - शास्त्रीय. और यहां तक ​​​​कि अगर कोई बच्चा ध्वनिक गिटार बजाना चाहता है, जो आज विदेशी नाम "फिंगरस्टाइल" के तहत फैशनेबल है, तो शास्त्रीय पर सीखना शुरू करना बेहतर है। शिक्षण बहुत आसान हो जाएगा, और बाद में आप धातु के तारों के साथ "ध्वनिकी" पर स्विच कर सकते हैं। एक मौजूदा ध्वनिक उपकरण पर, वयस्कों और बच्चों दोनों को सलाह दी जाती है कि वे तारों को एक नरम सेट के साथ बदलें - "नौ" या "दस" मोटाई में।

और वाद्य यंत्र को ट्यून करने के लिए संगीत स्टोर से भी खरीदना होगा ट्यूनर. या पीसी या स्मार्टफोन पर विशेष कार्यक्रमों का उपयोग करें जिन्हें आपको डाउनलोड करने की आवश्यकता होगी।

स्व-अध्ययन के साथ, आपको उचित दिशा में (शास्त्रीय गिटार, इलेक्ट्रिक गिटार, आदि बजाने पर) एक स्व-निर्देश पुस्तिका मिलनी चाहिए। वे न केवल किताबों की दुकानों में, बल्कि इंटरनेट पर भी उपलब्ध हैं।

ई। पुजोल, एफ। सोर, एम। कारकासी, ए। इवानोव-क्राम्सकोय, एल। पानायोटोव द्वारा "प्लेट्रम गिटार ट्यूटोरियल" द्वारा और अधिक गंभीर शिक्षण सहायक सामग्री ("छह-स्ट्रिंग गिटार बजाने के लिए स्कूल") भी हैं। लेकिन वे एक शिक्षक के साथ कक्षाओं के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

विभिन्न वीडियो होस्टिंग साइटों सहित बास गिटार के लिए बहुत सारी प्रशिक्षण सामग्री भी उपलब्ध है। सामान्य तौर पर 6-स्ट्रिंग इलेक्ट्रिक गिटार और विशेष रूप से रॉक गिटार के बारे में भी यही कहा जा सकता है। मुद्रित संस्करणों में संगत पर सफल पाठ्यपुस्तकें हैं।

और अब, आइए गिटार बजाना सीखने की कुछ बुनियादी बातों को स्पर्श करें। यह जानकारी मुख्य रूप से शास्त्रीय और पारंपरिक ध्वनिक गिटार के प्रेमियों के लिए उपयोगी होगी।

जिन लोगों ने एक शास्त्रीय गिटार चुना है, आप शायद ही एक बेहतर मानक फिट की कल्पना कर सकते हैं जो इस शैली के संगीतकारों के लिए कम से कम 170 वर्षों से मौजूद है।. क्लासिक फिट में, गिटारवादक के हाथों की अधिकतम स्वतंत्रता और सुविधा सुनिश्चित करने पर मुख्य जोर दिया जाता है, एक प्राकृतिक मुद्रा बनाए रखते हुए वाद्ययंत्र की गर्दन पर सभी फ्रेट्स की पहुंच, जिसमें खेलते समय किसी भी तनाव को शामिल नहीं किया जाता है।

पूरी तरह से सीधे शरीर के साथ एक कुर्सी के किनारे पर बैठने की स्थिति और बाएं पैर की जांघ पर स्थित एक उपकरण जो कम स्टैंड की मदद से उठाया जाता है, वर्णित आवश्यकताओं को पूरी तरह से पूरा करता है।और गिटार की गर्दन, कंधे के स्तर (और इससे भी अधिक) की ओर निर्देशित, बाएं हाथ के पहले से ही कठिन काम को सुविधाजनक बनाती है, जो कि काफी असहज स्थिति में है।

गिटार को समर्थन के दो मुख्य बिंदुओं द्वारा धारण किया जाता है - बाएं पैर की जांघ और दाहिने हाथ का अग्र भाग, जो इसके सबसे उत्तल भाग में उपकरण के शरीर के खोल और ऊपरी डेक के किनारे पर स्थित होता है। समर्थन के सशर्त बिंदुओं को दाहिने पैर की जांघ भी माना जा सकता है, जिसके खिलाफ खोल के किनारे और नीचे के साउंडबोर्ड के साथ-साथ संगीतकार की छाती होती है, जो थोड़ा झुका हुआ शरीर के किनारे के संपर्क में है। वाद्य यंत्र।

उनके विमानों के साथ डेक सख्ती से लंबवत नहीं होना चाहिए, जैसा कि अन्य संगीतकारों का मानना ​​​​है। इस मामले में गिटार गुंजयमान यंत्र छेद और साउंडबोर्ड के कुछ कार्यों के अवरुद्ध होने के कारण मफल हो जाएगा, इस तथ्य के कारण कि निचले साउंडबोर्ड को बहुत अधिक क्षेत्र के साथ कलाकार की छाती के खिलाफ दबाया जाता है।

गिटारवादक के दाहिने पैर को अलग रखा जाता है ताकि उपकरण के शरीर के निचले हिस्से को खाली जगह में रखकर गर्दन को वांछित स्तर तक उठाने में हस्तक्षेप न हो। वह गिटार का समर्थन करने में एक छोटी सी भूमिका निभाती है, जैसा कि छाती करती है।

कई स्व-सिखाए गए और यहां तक ​​​​कि गिटारवादक जो शिक्षकों के साथ पढ़ते हैं, क्लासिक फिट की उपेक्षा करते हैं, जो उन्हें पुराना लगता है।. हालांकि, शास्त्रीय गिटारवादक को पढ़ाने के लिए संगीत संस्थान अभी भी सख्त नियमों का पालन करते हैं।

फ़िंगरस्टाइल कलाकार या ध्वनिक गिटार संगतकार उपकरण के शरीर को दाहिनी जांघ पर रखते हैं, जबकि गर्दन को फर्श के लगभग समानांतर कम करते हैं, जिससे उपकरण की स्थिरता का उल्लंघन होता है और बाएं हाथ की स्थिति के सापेक्ष आराम को खो देता है।यही कारण है कि गिटार को बजाते समय स्थिर रखने के लिए उन्हें अक्सर अपने बाएं हाथ का उपयोग तीसरे समर्थन के रूप में करना पड़ता है, जिसे खिलाड़ी के लिए आरामदायक स्थिति नहीं माना जा सकता है।

फ़िंगरस्टाइल संगीतकारों को देखते हुए, आप देख सकते हैं कि वाद्य यंत्र के अतिरिक्त समर्थन के लिए, वे दाहिने हाथ को नीचे की ओर खिसकाते हैं, जैसे कि बाएं हाथ में क्रिया की स्वतंत्रता की आवश्यकता होने पर शरीर को पकड़ना। यहां, दाहिने हाथ से कुछ तकनीकी तकनीकों को करने की सुविधा पहले से ही खो गई है, उदाहरण के लिए, तेज मार्ग के क्षणों में आर्पेगियो या अपॉयंडो।

फ्लेमेंको गिटारवादक के दो सामान्य स्थान हैं: पारंपरिक और आधुनिक।

शास्त्रीय गिटारवादक की तरफ से ये दोनों ही असहज लगते हैं और दूसरा वाला भी अस्वाभाविक है। लेकिन वे अपने स्वयं के कुछ - शैलीगत - विशेषताओं के प्रभाव में बने थे, उदाहरण के लिए:

• खेल सही हाथ मुख्य रूप से गुंजयमान छेद के क्षेत्र में नहीं किया जाता है, जैसा कि शास्त्रीय शैली में है, लेकिन काठी के करीब है;
• तकनीक की विशिष्टता रसग्वेडो;
• प्राप्त करने की आवश्यकता तेज और स्पष्ट ध्वनि पिकाडो तकनीक (अपोयंडो) का प्रदर्शन करते समय।

ध्वनिक गिटार बजाते समय कुछ तकनीकों को अक्सर कलाकार और वाद्य यंत्र की एक अलग स्थिति की आवश्यकता होती है, खासकर अगर ध्वनि मध्यस्थ द्वारा उत्पन्न की जाती है। यहां आपको गिटार को इलेक्ट्रिक गिटार की तरह ही पकड़ना होगा।

यदि आपको खड़े होने की स्थिति में खेलना है, तो ध्वनिक गिटार और इलेक्ट्रिक गिटार पर इसके लिए फास्टनर होते हैं, जिस पर पट्टा लगाया जाता है।. क्लासिक मॉडल उनके पास नहीं हैं, लेकिन संगीत स्टोर विशेष पट्टियां बेचते हैं जो रेज़ोनेटर छेद के क्षेत्र में डेक से चिपकते हैं: एक ऊपर से और दूसरा नीचे से।

किसी भी दिशा के सिक्स-स्ट्रिंग गिटार के तार तथाकथित स्पेनिश प्रणाली से जुड़े होते हैं:

• नंबर 1 (सबसे पतला) - पहले सप्तक के नोट एमआई (ई) पर;
• नंबर 2 - एक छोटे सप्तक के नोट सी (बी) पर;
• नंबर 3 - एक छोटे सप्तक के सोल (जी) की ध्वनि के लिए;
• नंबर 4 - एक छोटे सप्तक की ध्वनि रे (डी) के लिए;
• नंबर 5 - एक बड़े सप्तक के ला (ए) पर;
• नंबर 6 - एक बड़े सप्तक के एमआई (ई) पर।

यह व्यवस्था मानक है।. शास्त्रीय गिटार में, कभी-कभी आपको छठी स्ट्रिंग 1 टोन कम - एक बड़े सप्तक की डी ध्वनि में पुनर्निर्माण करना पड़ता है। इस मामले में, सिस्टम को गैर-मानक माना जाता है, और इसे ड्रॉप डी ("डी में निचला") कहा जाता है। गिटार को डबल ड्रॉप डी (डबल ड्रॉप डी) में ट्यून करने की आवश्यकता कम आम है, जब डी की आवाज़ में दो तार एक बार में 1 टोन से नीचे जाते हैं - छठा और पहला। यह निम्नलिखित प्रणाली को प्राप्त करता है (यदि आप 6 वीं स्ट्रिंग से शुरू करते हैं): डी-ए-डी-जी-ए-डी.

ध्वनिक और इलेक्ट्रिक गिटार कई अन्य ट्यूनिंग के लिए ट्यून किए गए हैं, लेकिन शुरुआती लोगों को अभी तक इसके बारे में जानने की आवश्यकता नहीं है। वाद्य यंत्र की ट्यूनिंग या तो किसी अन्य संगीत वाद्ययंत्र के अनुसार की जाती है, या इलेक्ट्रॉनिक ट्यूनर की मदद से, या कान से, पहले स्ट्रिंग को ट्यूनिंग फोर्क के अनुसार ट्यून करके, और फिर उसके साथ बाकी को समायोजित करके किया जाता है।

वाद्य यंत्र की निचली आवाज़ों में कई अतिरिक्त पंक्तियों के साथ बहुत बोझिल संकेतन से बचने के लिए गिटार के लिए एक सप्तक उच्चतर संगीत संकेतन को अपनाया गया था। संगीतकारों के लिए दृष्टि से खेलना अधिक सुविधाजनक होता है।

शास्त्रीय गिटार बजाने की मूल बातें हैं:

• दाहिने हाथ की उंगलियों से ध्वनि निकालने की तकनीक;
• बाएं हाथ की उंगलियों से गिटार की गर्दन पर तार दबाने की तकनीक;
• राग बजाना;
• मुकाबला तकनीक;
• बस्ट खेल।

शास्त्रीय गिटार पर ध्वनि उत्पादन के 2 मुख्य तरीके हैं, तारों को मारकर तार बजाने के अलावा।

• तिरंडो. आसन्न स्ट्रिंग पर भरोसा किए बिना तारों से ध्वनि निकालना। कभी-कभी इस तकनीक को "नीचे से ऊपर की ओर हिट" कहा जाता है। एक उंगली या नाखून की नोक एक स्ट्रिंग उठाती है और उसे छोड़ देती है, जिससे आसन्न स्ट्रिंग की ओर कंपन होता है, लेकिन बाद वाले को छूता नहीं है। यदि आप मानसिक रूप से उंगली की गति की रेखा को जारी रखते हैं, तो यह हथेली के खिलाफ आराम करेगी। पॉलीफोनिक टुकड़ों में कॉर्ड बजाते समय, बीच की आवाज को प्लकिंग और लीड करते समय ध्वनि उत्पादन का एक सामान्य तरीका।

• अपॉयंडो. किसी डोरी से उंगली से ध्वनि निकालना और फिर उसे बगल के तार पर टिका देना। दूसरे तरीके से, तकनीक को "ऊपर से नीचे तक हिट" कहा जाता है। उंगली की गति की शुरुआत तिरंडो की तरह ही होती है, लेकिन उंगली बगल के तार पर टिकी होती है और उस पर बनी रहती है, अगर यह आगे की ध्वनि निकासी में हस्तक्षेप नहीं करती है। इसी समय, हाथ की स्थिरता बनाए रखने और अन्य उंगलियों के कार्यों की सटीकता में योगदान करते हुए, अंगूठा पूरे हाथ के लिए एक समर्थन के रूप में कार्य करता है।

इन विधियों में से प्रत्येक पर अलग से काम किया जाना चाहिए। ध्वनि उत्पादन की तकनीक पर विशेष अभ्यासों के अध्ययन को दैनिक पाठों में शामिल किया जाना चाहिए। केवल तभी कोई सीख सकता है कि विभिन्न टुकड़ों में तारों को सही ढंग से कैसे बांधना है।

स्ट्रिंग्स को मोड़ना घर पर गिटार तकनीक की मूल बातें सीखने वाले शुरुआती लोगों के लिए एक कठिन परीक्षा है। इससे निपटने में आपकी मदद करने के लिए टिप्स हैं।

1. झल्लाहट पर तारों को जकड़ें अखरोट के जितना संभव हो उतना करीब होना चाहिए, जिससे वे वास्तव में दबाए जाते हैं। झल्लाहट एक धातु नट से दूसरे तक की दूरी है। प्रेसिंग फ्रेट नट के करीब किया जाना चाहिए जो कि गिटार बॉडी के किनारे पर है।लेकिन आप इसे दहलीज पर ही नहीं दबा सकते - आवाज खराब है।
2. दबाने को गर्दन के तल के लंबवत उँगलियों से किया जाता है। उंगली की यह स्थिति आपको आसन्न तारों को नहीं छूने देती है। आस-पास के तारों को छूने से वे म्यूट हो जाएंगे, इसलिए, उदाहरण के लिए, एक राग खराब गुणवत्ता, अधूरी आवाज़, "खाली" सामंजस्य की आवाज़ देगा।
3. अंगूठे को तार पर उंगलियों के बल की भरपाई करनी चाहिए। इसकी सेटिंग पर विशेष ध्यान देना आवश्यक है: यह गर्दन के पीछे अन्य उंगलियों के समानांतर स्थित है, और इसका स्थान तर्जनी और मध्यमा (उनके बीच) के विपरीत है।
4. सबसे पहले, आपको अधिक बार आराम करने और बाएं हाथ से तनाव को दूर करने की कोशिश करने की ज़रूरत है, पूरी बांह को सुन्न किए बिना उसे आराम करने दें।

स्ट्रिंग्स को अच्छी तरह से जकड़ना सीख लेने के बाद, आप कॉर्ड्स सीखना शुरू कर सकते हैं। आपको खुली स्थिति (बिना बैर के) में ली गई जीवाओं से शुरू करने की आवश्यकता है. सबसे पहले, ये 5 व्यंजन होंगे: एक नाबालिग (एएम), डी नाबालिग (डीएम), ई प्रमुख (ई), सी प्रमुख (सी) और जी प्रमुख (जी)।

और आपको उन्हें निम्नलिखित क्रम में लेने और बदलने का अभ्यास करने की आवश्यकता है: एएम-डीएम-ए-एम-सी-डीएम-जी-एम. पहले इन जीवाओं को धीमी गति से बजाना पर्याप्त होगा, धीरे-धीरे अपने दाहिने हाथ के अंगूठे को छठे से पहली स्ट्रिंग तक (ऊपर से नीचे तक) चलाएं। इस तरह आप सभी राग ध्वनियों की ध्वनि को नियंत्रित कर सकते हैं। बाद में, पहले अलग-अलग गणनाओं के साथ, और फिर साधारण प्रकार के मुकाबले के साथ, कॉर्ड बजाने पर स्विच करें।

गिटार फाइटिंग के प्रकारों में से, सबसे सरल है हर तिमाही में "एक, दो, तीन, चार" की गिनती के लिए अपने अंगूठे या तर्जनी के साथ ऊपर से नीचे तक स्ट्रिंग्स पर एक तेज झटका। मार्च ताल।

दूसरी लड़ाई: "एक, दो, तीन" की कीमत पर एक वाल्ट्ज की गति पर, इसी स्ट्रिंग (कॉर्ड के नाम के अनुसार) पर दाहिने हाथ के अंगूठे के साथ बास बजाएं, जो नीचे आता है "एक" की गिनती, और 2 बार - तीन पतले तारों के व्यंजन से एक राग (" दो तीन")। ये तार दाहिने हाथ की तीन अंगुलियों - तर्जनी, मध्य और अंगूठी द्वारा एक साथ खींचे जाते हैं। और इसलिए यह निकला: बास-कॉर्ड-कॉर्ड ("एक-दो-तीन")।

ऊपर के तार:

नौसिखिए गिटारवादक के लिए संभावित समस्याओं में निम्नलिखित हैं:

• दाहिने हाथ और बाएं दोनों की उंगलियों में दर्द, विशेष रूप से महिलाओं और बच्चों में नाजुक त्वचा के साथ स्ट्रिंग्स के खिलाफ रगड़ने और उन्हें दबाने से दर्द;
• व्यायाम करने और बैर लेने से बाएं हाथ की उंगलियों में विशेष दर्द;
• बर्रे के स्वागत में महारत हासिल करने में कठिनाइयाँ;
• गहन और लंबे अभ्यास के साथ-साथ उपकरण के साथ अनुचित फिट के मामले में पैरों और बाहों की सुन्नता;
• संगीत संकेतन का अध्ययन करने में कठिनाइयाँ, स्व-अध्ययन के लिए यह विशेष रूप से कठिन है;
• उपकरण और तार के गलत चुनाव से जुड़ी सामान्य सीखने की समस्याएं।

एक अनुभवी शिक्षक के साथ कई पाठों की मदद से लगभग सभी कठिनाइयों को दूर किया जाता है।, जो प्रारंभिक चरण में सामान्य गलतियों की अनुमति नहीं देगा जो गिटार बजाने के लिए पूर्ण सीखने में बाधा डालती हैं।