जापानी सुलेख: विशेषताएं, शैली और सेट चयन

जापानी सुलेख केवल चित्रलिपि को खूबसूरती और सफाई से लिखने की क्षमता नहीं है। यह जापान में पसंदीदा और लोकप्रिय कला रूपों में से एक है। सुलेख कार्यों को चित्रों और मूर्तियों के रूप में अत्यधिक महत्व दिया जाता है। बुशिडो (वॉर वे) और साडो (टी वे) के साथ शोडो (लिखने का तरीका), अपने स्वयं के दर्शन और सिद्धांतों के साथ जीवन के मूल्यों की समझ के लिए अग्रणी प्रथाओं में से एक है। इस सामग्री में, हम संक्षेप में बताएंगे कि प्राचीन कला क्या है और लेखन के तरीके का अभ्यास कैसे शुरू किया जाए।

लेखन की कला संभवतः चीन से जापान में आई। घूमते हुए बौद्ध भिक्षु उगते सूरज की भूमि पर चीनी पात्रों के नमूने लाए। यही कारण है कि झेन बौद्ध धर्म का शोडो दर्शन पर व्यापक प्रभाव पड़ा है। पहले अभ्यासियों में भिक्षु, दरबारी और स्वयं सम्राट थे, जिन्होंने शुरू में ध्यान से अध्ययन किया और लेखन के चीनी सिद्धांतों का पालन किया।

समय के साथ, उनकी अपनी संस्कृति और स्वामी के रचनात्मक आवेगों ने विभिन्न गैर-पारंपरिक दिशाओं का निर्माण किया, और मूल भाषा के साथ विलय हो गया। इस प्रकार, शोडो का जन्म हुआ।

अभिजात वर्ग और समुराई से, सुलेख की कला धीरे-धीरे आबादी के व्यापक लोगों तक फैल गई और जापानी कला के पसंदीदा प्रकारों में से एक बन गई।

सुलेख सीखना बचपन से शुरू होता है। यह प्राथमिक ग्रेड में एक अनिवार्य अनुशासन है। पुराने छात्रों को संगीत और ड्राइंग की तरह ऐच्छिक के रूप में लिखने की कला सिखाई जाती है। प्रतियोगिताएं, प्रतियोगिताएं, उत्सव पारंपरिक रूप से छात्रों के बीच आयोजित किए जाते हैं, जहां वे लिखित रूप में सर्वश्रेष्ठ का निर्धारण करते हैं। जापान के सबसे बड़े विश्वविद्यालयों में, ऐसे संकाय खोले जाते हैं जो शिक्षकों और शोडो की कला के उस्तादों को प्रशिक्षित करते हैं।

शोडो पैटर्न हर जगह पाए जा सकते हैं। सुलेख कार्यों की प्रदर्शनियां आयोजित की जाती हैं। चित्रलिपि के साथ चित्र समारोहों, सांस्कृतिक कार्यक्रमों, आंतरिक सज्जा में मौजूद हैं।

परंपरागत रूप से, जापानी सुलेख में तीन मुख्य दिशाएँ हैं।

• कैशो - चार्टर। शाब्दिक रूप से "सही वर्तनी" के रूप में अनुवादित। रूपरेखा कुरकुरा, स्पष्ट, संक्षिप्त हैं। रेखा खींचने के बाद, ब्रश अनिवार्य रूप से शीट से बाहर आ जाता है। चित्रलिपि वर्गों के समान हैं और मुद्रित वर्णों की छवि के समान हैं। पहले इस शैली का अध्ययन किया जाना चाहिए।
• ग्योशो - अर्ध-कर्सिव. यह चिकनी, गोल, सुंदर रेखाओं की विशेषता है।
• सोशो - इटैलिक, कर्सिव. तेज, तेज, उड़ने वाली रेखाएं। इस तरह से बनाए गए चित्रलिपि कला के कार्यों के रूप में प्रतिष्ठित हैं। एक साक्षर जापानी के लिए चित्रलिपि की सामग्री को पार्स करना अक्सर मुश्किल होता है। ऐसे मामलों में, अनुभवी पेशेवरों की ओर रुख करें।

ऐतिहासिक रूप से, विभिन्न साहित्यिक विधाओं में रचनाएँ लिखने के लिए विभिन्न शैलियों का उपयोग किया गया है:

• गंभीर ऐतिहासिक कार्य क़ानून द्वारा निर्धारित;
• नाटकों - कर्सिव, चौड़ाई में फैला हुआ और ऊपर से चपटा;
• गीत, कविता - एक विशेष प्रकार का काना कर्सिव, जिसकी विशेषता एक लंबवत लम्बी बहने वाली रेखा, परिशोधन और रेखाओं का लालित्य है।

अध्ययन विभिन्न शैलियों में लेखन कौशल में महारत हासिल करने और विकसित करने के साथ शुरू होता है। मुद्रा, हाथ की सही स्थिति (हाथ की पकड़, हाथ की स्थिति) पर विशेष ध्यान दिया जाता है।

किसी भी जापानी प्रथा की तरह, शोडो गहरे अर्थों से भरा है। मौलिक सिद्धांत: विनय, पवित्रता और आंतरिक आध्यात्मिक शक्ति।

कागज की एक सफेद चादर खाली है। काले प्रतीक यांग (पुरुष) और यिन (महिला) हैं। आत्मा के सौंदर्य को व्यक्त करने के लिए ब्रश का उपयोग करना और साथ ही प्रक्रिया से ही सौंदर्य सुख प्राप्त करना और परिणाम का चिंतन मुख्य लक्ष्य है। यह रेखाओं के सामंजस्य और लालित्य, आपस में तत्वों के संतुलन, तत्वों के संतुलन और शून्यता से प्राप्त होता है।

एक शोडो अभ्यासी के गुण: अत्यधिक एकाग्रता, त्रुटिहीन तकनीक, आध्यात्मिक तैयारी। इसलिए प्रत्येक सुलेख कार्य अद्वितीय है। यह आत्मा के एक ही आवेग में बनाया गया है और चित्रलिपि के शिलालेख के समय कलाकार की मनःस्थिति, उसकी मनोदशा, विचारों, भावनाओं को दर्शाता है। इस तरह के नए सिरे को दोहराना और बनाना असंभव है।

लिखने के तरीके के अभ्यासी सात वस्तुओं का उपयोग करते हैं:

• सुमी - काली स्याही;
• हांसी - चावल के भूसे से बने पारंपरिक जापानी कागज;
• सुजुरीक - कठोर स्याही पीसने के लिए एक भारी धातु स्याही-मोर्टार;
• दंगा - लिखते समय कागज को दबाने के लिए धातु की वस्तु;
• शिताजिकी - एक नरम काली चटाई, जिसका उद्देश्य एक सपाट सतह बनाना है;
• फ्यूड ब्रश - बड़े चित्रलिपि बड़े आकार में प्रदर्शित होते हैं, कलाकार के हस्ताक्षर और छोटे शिलालेख छोटे आकार में प्रदर्शित होते हैं;
• मिज़ुसारी - पानी के लिए एक बर्तन।

वे विशेष पाठ्यक्रमों और मास्टर कक्षाओं में जापानी सुलेख पढ़ाते हैं। शुरुआती लोगों के लिए लेखन के तरीके का अभ्यास करने के लिए इंटरनेट में कई वीडियो ट्यूटोरियल हैं।

घर पर खुद तकनीक में महारत हासिल करने के लिए, एक नुकीला ब्रश, काली स्याही और कागज खरीदना, प्रशिक्षण वीडियो देखना और अभ्यास शुरू करना पर्याप्त है।

जापानी लेखन की परंपरा के साथ गहरे संबंध के लिए हम एक जापानी सुलेख किट खरीदने की सलाह देते हैं जिसमें सभी पारंपरिक आइटम हों। कागज शामिल किया जा सकता है या अलग से खरीदा जा सकता है।

टिकाऊ मामलों में सेट अधिक महंगे हैं, खूबसूरती से डिजाइन किए गए लकड़ी के बक्से।

मास्टर जितना अधिक उन्नत होगा, ब्रश के लिए उसकी आवश्यकताएं उतनी ही अधिक होंगी. सबसे अच्छा ब्रश लोचदार है, उंगलियों के सूक्ष्म आंदोलनों के प्रति संवेदनशील है और इसका तेज अंत है। ये विशेषताएं इसे बड़ी मात्रा में पेंट और पानी रखने की क्षमता देती हैं।

इस उद्देश्य के लिए, ब्रश पर बालों को बड़े करीने से काटा जाता है। ब्रश के हैंडल बांस या लकड़ी की एक सस्ती किस्म से बनाए जाते हैं। नरम ब्रश प्राप्त करने के लिए, बकरी के बालों को लिया जाता है, कठोर लोगों के लिए - कुत्ते का फर या एक स्तंभ। सबसे महंगे ब्रश में हिरण, बेजर और भालू के बाल होते हैं। सबसे अच्छे संयुक्त ब्रश हैं, जिनमें मुलायम और कठोर बाल होते हैं।

छोटे बैचों में, ऑर्डर करने के लिए एक विशेष बनाया जाता है - हंस के नीचे और बाघ के बालों से बने ब्रश।

वास्तविक स्वामी बहुत सारे ब्रश रखते हैं, जिनमें से प्रत्येक को एक विशिष्ट उद्देश्य के लिए डिज़ाइन किया गया है।

लेखन के लिए आवश्यक हर चीज से लैस होकर, आप पहले नमूने बना सकते हैं।सरल चित्रलिपि की व्युत्पत्ति के साथ शुरू करना बेहतर है: पेड़, दिन, व्यक्ति, मुंह।

ब्रश को अंगूठे, मध्यमा और तर्जनी से, लगभग बीच में पकड़कर रखना सही है। पहले तो यह असुविधाजनक लग सकता है, लेकिन अनुभव के साथ, निपुणता आएगी।

शोडो में कई बुनियादी तकनीकें मौजूद हैं:

• लाइन स्टॉप;
• अंकुश;
• सुचारू रूप से समाप्त होने वाली रेखा;
• स्प्रे

कुछ स्थानों पर दबाव के साथ रेखाएँ सुचारू रूप से और धीरे-धीरे खींची जाती हैं।

आप नीचे दिए गए वीडियो को देखकर पता लगा सकते हैं कि जापानी और सुलेख वर्ग कैसा चल रहा है।