इकेबाना: यह क्या है, इतिहास और निर्माण के नियम

इकेबाना की कला जापान से हमारे पास आई, हालांकि कई लोगों का मानना ​​है कि इसकी उत्पत्ति भारत और चीन में हुई और उसके बाद ही जापान में आई। यह जटिल शब्द अद्वितीय, मौलिक, शानदार रचनाएं बनाने की क्षमता को दर्शाता है जो मानवीय भावनाओं को व्यक्त करने में सक्षम हैं।

इकेबाना स्वामी असामान्य सामग्री, फूल, अजीब आकार की शाखाओं को मिलाते हैं। धीरे-धीरे, कला धार्मिकता से दूर हो गई और न केवल मंदिरों में उपहार, बल्कि धर्मनिरपेक्ष जीवन में सुरुचिपूर्ण गुलदस्ते भी शामिल होने लगे। फूलों की खेती पर इकेबाना का बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा है, इसके सिद्धांतों की बदौलत कई फूलों की व्यवस्था की जाती है।

जापान से फूलों की कला का शाब्दिक रूप से ताजे फूलों की रचना के रूप में अनुवाद किया जाता है। यह जापान में था कि इकेबाना ने वास्तविक लोकप्रियता हासिल की, और वहां से यह दुनिया भर में फैल गया। गुलदस्ता बनाने का इतिहास 15वीं शताब्दी में शुरू हुआ, जब भिक्षुओं ने मंदिरों में देवताओं को उपहार के रूप में फूलों के गुलदस्ते बनाए। जापानी देवताओं के लिए उपहार बनाए गए थे संयम, लालित्य, स्वाभाविकता के सिद्धांत पर।

एक कली, एक पंखुड़ी, एक शाखा एक वास्तविक गुरु के लिए उनमें से एक उत्कृष्ट कृति बनाने, प्राकृतिक प्रकृति की सुंदरता को प्रतिबिंबित करने और अर्थ रखने के लिए पर्याप्त है। इकेबाना मास्टर न केवल गुलदस्ते बनाता है, वह अपनी आंतरिक स्थिति को दर्शाता है, आत्मा की सुंदरता, विश्वदृष्टि, ब्रह्मांड की अनंतता को दर्शाता है। फूल न केवल रचना का आधार है, यह शाश्वत जीवन का प्रतीक भी है।

एक किंवदंती है जो बताती है कि ताजे फूलों की कला का जन्म कैसे हुआ। एक बार की बात है, जापान में अभूतपूर्व ताकत के एक बवंडर ने बड़ी मात्रा में वनस्पतियों को नष्ट कर दिया। उसके बाद, भिक्षुओं ने बगीचों के चारों ओर घूमकर पौधों और फूलों के टुकड़े एकत्र किए। इस अद्भुत उपहार के साथ, उन्होंने प्रार्थना के साथ देवताओं की ओर रुख किया और सताए हुए बगीचों की बहाली के लिए कहा। बुद्ध ने उन्हें सुना, और एक पल में बगीचे फिर से हरे-भरे और शानदार हो गए, जैसे कि तूफान से पहले। यह फूलों की पेशकश की शुरुआत थी, जिनमें से प्रत्येक में भिक्षुओं ने एक अनुरोध, एक अपील, कृतज्ञता रखने की कोशिश की।

विशेषज्ञ कई विशेषताओं की पहचान करते हैं जो इकेबाना को मानक फूलों की खेती से अलग बनाती हैं:

• न केवल सौंदर्यवादी, बल्कि अर्थपूर्ण अभिव्यक्ति भी, जो इसे बनाने वाले व्यक्ति के विचारों, मनोदशा, विचारों को दर्शाती है;
• रचना के सभी भागों के बीच बिल्कुल तार्किक संबंध;
• मात्रा, जिसकी बदौलत किसी भी दृष्टिकोण से रचना की प्रभावशीलता का आकलन किया जा सकता है;
• उच्च गुणवत्ता वाला संतुलन, विचारशील रंग पैलेट, रंग अनुपात, उनका स्थान, प्रकाश और अंधेरे का सामंजस्य, छोटा और बड़ा ताकि रचना समग्र दिखे;
• सक्षम उच्चारण, सबसे अधिक बार एक उच्चारण की भूमिका एक गैर-मानक वस्तु द्वारा निभाई जाती है - एक विदेशी पौधा, एक विचित्र रूप से घुमावदार शाखा - जिसके चारों ओर अन्य तत्वों को चतुराई से रखा जाता है, जो उच्चारण की अभिव्यक्ति पर जोर देता है;
• आधार का सामंजस्य, अर्थात्, बर्तन का सही विकल्प बहुत महत्वपूर्ण माना जाता है - यह एक पृष्ठभूमि, एक स्टैंड, एक कटोरा हो सकता है, लेकिन उन्हें समग्र संरचना में शामिल किया जाना चाहिए, इसके साथ जैविक होना चाहिए।

जापानी इकेबाना रचनाओं को एक कला मानते हैं, वे इसे लंबे समय तक और श्रमसाध्य रूप से सिखाते हैं। एक पाठ में वायलिन बजाने की कला में महारत हासिल करना असंभव है, और फूलों की खेती के लिए निरंतर और अथक अभ्यास, आत्म-सुधार की आवश्यकता होती है।

ऊर्ध्वाधर, सबसे पहले, उड़ान, हर्षित भावनाओं, मनोदशा में वृद्धि को दर्शाता है। क्षैतिज - उदासीनता से शांति, अलग रवैया, उदासी। रंग की अवधारणा भी बहुत कुछ व्यक्त कर सकती है, उदाहरण के लिए, गर्म स्पेक्ट्रम के रंग - पीला, नारंगी - एक हर्षित मनोदशा और सकारात्मक, शांति, दूसरों के प्रति स्वभाव का प्रतीक है। ठंडा गामा - नीला, नीला, ग्रे - शांति, संयम व्यक्त करता है।

तटस्थ पैलेट हैं, जैसे कि साग, जो अन्य सभी स्वरों को एक ही भूखंड में जोड़ते हैं। गुरु अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और उन्हें दूसरों में जगाने के लिए रंगों और विरोधाभासों के साथ खेलना जानता है।

बौद्ध धर्म के दर्शन, धर्म ने इकेबाना की मुख्य रचना पर एक निश्चित छाप छोड़ी, जो परंपरागत रूप से दो शाखाओं से बनाई गई थी - अच्छाई और बुराई, फिर तीन से, जब एक व्यक्ति की छवि उनके साथ जुड़ गई। यह त्रिभुज इकेबाना की सभी शैलियों और प्रकारों का आधार बनेगा। आधुनिक कला में कुछ बदलाव आए हैं: इंटीरियर ने एक बहुत ही महत्वपूर्ण भूमिका निभानी शुरू कर दी है, जिसमें इकेबाना, परिवेश के रंगों की श्रेणी और प्रकाश अंकित हैं।

"जीवित फूलों" की कला के इतिहास के दौरान सैकड़ों स्कूलों और विभिन्न दिशाओं का जन्म हुआ, लेकिन उनमें से कुछ सबसे अधिक मान्यता प्राप्त और प्रभावशाली हैं। विशेषज्ञ केवल तीन क्षेत्रों में अंतर करते हैं।

• इकेनोबो। यह पहला स्कूल है, जिसे 15 वीं शताब्दी में सेंसेई इकेनोबो द्वारा बनाया गया था। इस भिक्षु ने मंदिरों के लिए अनूठी रचनाएँ कीं: बहुत आकर्षक, संयमित नहीं, बल्कि अर्थ में अविश्वसनीय रूप से सार्थक। हालाँकि, उनका आकार बहुत बड़ा था। शैलियों में, मुख्य थे सेका और रिक्का।

• ओहरा। एक बाद का स्कूल, जो पहले से ही 19 वीं शताब्दी में पैदा हुआ था और एक नई शैली प्रस्तुत की जिसने पूरी दुनिया में प्यार जीता - मोरिबाना। इसकी विशिष्ट विशेषताएं कम जहाजों का उपयोग, पानी के साथ फूलदान और एक सपाट तल है।

• सोगेत्सु। यह "चाँद और घास" स्कूल पिछली शताब्दी में सोफू तेशिगहारा द्वारा स्थापित किया गया था। यह वह मास्टर था जिसने पहली बार इकेबाना में धातु, प्लास्टिक और कपड़े जैसी तृतीय-पक्ष सामग्री का उपयोग किया था। अब रचना के प्राकृतिक तत्व प्राकृतिक रूप से प्राकृतिक रूप से सह-अस्तित्व में हैं। इसके लिए धन्यवाद, ikebana परिसर से बाहर पार्कों, चौकों, शहर की सड़कों, सबवे में चला गया।

रूस सहित दुनिया के कई देशों में विभिन्न शैलीगत प्रवृत्तियों वाले इकेबाना स्कूल हैं। यह कला हमारे देश में 20वीं सदी में काफी देर से आई। सबसे अधिक बार, प्राचीन तरीके नहीं सिखाए जाते हैं, लेकिन आधुनिक शैली।

विशेषज्ञ "ताजे फूल" की कला में निम्नलिखित मुख्य शैलीगत रुझानों की पहचान करते हैं:

• नगेरे (हीका), विशिष्ट विशेषता - किनारों के समर्थन के साथ उच्च प्रकार के फूलदानों में तत्वों की व्यवस्था;
• मोरिबाना, हॉलमार्क - निचले क्षैतिज तत्वों, सपाट जहाजों, ट्रे का उपयोग किया जाता है;
• जियुका - आपको तत्वों को एक मुक्त क्रम में और किसी भी दिशा में व्यवस्थित करने की अनुमति देता है।

आइए तीन मुख्य किस्मों में से प्रत्येक पर करीब से नज़र डालें।

यह निम्नलिखित मुख्य विशेषताओं की विशेषता है:

• प्रकृतिवादी दर्शन के सिद्धांतों को प्रतिबिंबित करने की कोशिश करता है;
• निष्पादन की मात्रा में भिन्न;
• केवल निम्न प्रकार के जहाजों का उपयोग किया जाता है, लेकिन विभिन्न आकृतियों के: वर्ग, वृत्त, आयत, अंडाकार।

इस शैली में रचना के तीन घटक हैं, जिनका आनुपातिक अनुपात कड़ाई से देखा जाना चाहिए: स्वर्ग, मनुष्य, पृथ्वी (7: 5: 3)। बर्तन के आकार पर भरोसा करना महत्वपूर्ण है, जिस क्रम में तत्वों को रखा गया है। पहली क्रिया छड़ पर मुख्य वस्तुओं की व्यवस्था है, फिर वे भूखंड को पूरा करने वाले अतिरिक्त तत्वों को पेश करके मात्रा प्राप्त करते हैं।

मोरिबाना शैली के तीन मुख्य रूप हैं।

• तेकुताई - ऊर्ध्वाधर, पौधों के लंबे, सीधे तत्वों, फूलों के तनों के उपयोग की अनुमति देता है। अक्सर यह बांस, डैफोडील्स, हैप्पीओली होता है। आधार को किसी भी दिशा में 30 डिग्री के अधिकतम विचलन के साथ सख्ती से लंबवत रूप से स्थापित किया जा सकता है।

• ज़ियाताई - रूपों और अनुप्रस्थ रेखाओं के झुकाव की अनुमति देता है। असामान्य रूप से घुमावदार सामग्री, शाखाओं का अक्सर उपयोग किया जाता है।यहाँ विचलन को टेकुताई की तुलना में अधिक अनुमति है। यह झुके हुए गुलदस्ते के प्रभाव को प्रकट करता है।

• सूटाई - स्थान की कैस्केड विधि। यहां बहने वाले प्रकार के पौधों का उपयोग किया जाता है। रचना के मुख्य तत्व बर्तन के नीचे लटक सकते हैं। स्टैंड, अलमारियों पर शानदार लुक।

आनुपातिक संबंध और भूखंड का आकार ही पिछली शैली के समान है, यहाँ मूलभूत अंतर फूलदानों में, या बल्कि, उनके आकार में देखा जाता है। यहां संकुचित गर्दन वाले उच्च-प्रकार के जहाजों का उपयोग किया जाता है, जिसमें पहनावा बना होता है। बन्धन के लिए अतिरिक्त तत्वों का उपयोग विभाजन-प्रकार की शाखाओं, क्रॉस, लकड़ी के समर्थन के रूप में भी किया जाता है।

सबसे नि: शुल्क किस्में, जिनमें प्राकृतिक की सुंदरता पर जोर देने के लिए गैर-तुच्छ सामग्री का उपयोग किया जाता है। अक्सर ये पहनावा असली, उदार होता है। वे प्राचीन कला और दुनिया के एक नए, आधुनिक दृष्टिकोण को जोड़ती हैं। रूपों में कई तरह के बदलाव, किसी भी सामग्री को शामिल करने, कृत्रिम लोगों सहित सजावटी तत्वों की अनुमति है। एक जीवित फूल, डेडवुड, प्लास्टिक, धातु, कांच, पत्थर को एक पहनावा में जोड़ा जा सकता है।

फूलदान का आकार भी बेहतर मूल है। जियुका उदारवाद, दिशाओं का मिश्रण, ज्यामितीय वस्तुओं को शामिल करने, अभिव्यंजक रंग विरोधाभासों की अनुमति देता है। कलाकार की कल्पना किसी भी चीज से विवश नहीं है, वह खुद को सीमित किए बिना बनाने के लिए स्वतंत्र है।

इकेबाना की रचना के सभी नियम आधार से पहले हैं - रचना का विचार, उसका विचार और मुख्य अर्थ।जापानी इस प्रक्रिया के लिए बहुत समय देते हैं, खासकर जब से यह काफी हद तक ध्यानपूर्ण है। वे दिन गए जब एक पहनावा केवल एक विशेषज्ञ भिक्षु द्वारा रचा जा सकता था। लेकिन एक अनुष्ठान प्रक्रिया के रूप में, ब्रह्मांड को एक भेंट के रूप में इकेबाना से संबंधित होने का सिद्धांत काफी हद तक समान रहा है।

प्रत्येक कार्य का एक दार्शनिक अर्थ होना चाहिए। पारंपरिक ikebana में, यह बुराई और अच्छाई की ताकतों के बीच एक टकराव है, बाद में, कन्फ्यूशियस की चीनी शिक्षाओं के विकास के लिए धन्यवाद, रचना में एक तीसरा तत्व जोड़ा गया - एक व्यक्ति। कन्फ्यूशीवाद के अलावा, ज़ेन की शिक्षाओं ने मानव अस्तित्व के पूर्ण महत्व पर जोर देते हुए, वर्तमान क्षण और रोजमर्रा की जिंदगी के पक्ष में धूमधाम की अस्वीकृति पर जोर देते हुए, पहनावा बनाने के तरीकों में भी योगदान दिया।

समय के प्रभाव में सभी परिवर्तनों के बावजूद, इन सभी ने अंततः रचना के आधुनिक तरीकों को प्रभावित किया। किसी कार्य को सही ढंग से लिखने के लिए, तीन मुख्य घटकों पर भरोसा करना आवश्यक है: स्वर्ग, पृथ्वी, मनुष्य और अतिरिक्त तत्व जो पूरे पहनावा को एक सामंजस्यपूर्ण पूरे में बांधते हैं। इसके अलावा, पहनावा बनाने के लिए नियमों का पालन करना आवश्यक है:

• विषमता तत्वों की नियुक्ति का आधार है, लेकिन समग्र संरचना एक त्रिभुज पर आधारित है;
• त्रिकोणीय आधार के बावजूद, पहनावा के सभी भाग एक ही रेखा पर और एक ही तल में नहीं हैं;
• पूरे काम के अनुपात पर विचार करते हुए, वे सबसे पहले बर्तन के आकार, ऊंचाई और आकार पर भरोसा करते हैं;
• फूलदान का चुनाव अत्यंत महत्वपूर्ण है: इसे खुद पर ध्यान आकर्षित नहीं करना चाहिए, अर्थात बहुत आकर्षक होना चाहिए, एक रंग में फूलदान चुनना बेहतर होता है जो समग्र संरचना के अनुरूप हो;
• बर्तन कुछ भी हो सकता है: एक टोकरी, एक करछुल, एक खिलौना, कांच, लकड़ी, चीनी मिट्टी के बरतन से बने कंटेनर।

इकेबाना कंटेनरों के सबसे लोकप्रिय रूप:

• मोरिबाना के लिए फ्लैट प्रकार: प्लेट, पकवान, किसी भी आकार की ट्रे;
• उच्च प्रकार, जैसे बोतल, कैफ़े।

रचना पर विचार करने और पोत का चयन करने के बाद, वे तत्वों के चयन के लिए आगे बढ़ते हैं। यहां आकार की सही गणना करना बहुत महत्वपूर्ण है, यह भी सबसे पहले फूलदान के आकार से शुरू होने लायक है। आपके द्वारा चुनी गई शैली भी मायने रखती है। तत्वों के आकार की गणना के लिए विभिन्न सूत्र हैं। शुरू करने के लिए, आकाश की लंबाई निर्धारित की जाती है, जहां पोत की ऊंचाई और व्यास को जोड़ा जाता है और 1.5 से गुणा किया जाता है। फिर मानव रेखा की लंबाई ज्ञात कीजिए, जो है ? स्वर्ग से।

झुकाव का कोण महत्वपूर्ण है, यह पूरे पहनावा के आकार को निर्धारित करता है। मनुष्य की रेखा स्वर्ग की रेखा की ओर झुकनी चाहिए। पहनावा में सबसे छोटी वस्तु - पिछली दो पंक्तियों के ढलान के सामने या दूर रखी भूमि. तीन मुख्य तत्वों के स्थित होने के बाद, अतिरिक्त जुशी को रचना में शामिल किया जाता है। मुख्य बात यह है कि वे मुख्य लोगों की तुलना में अधिक लंबे, आकर्षक नहीं होने चाहिए, और बहुत तीव्र रूप से बाहर नहीं खड़े होने चाहिए।

इकेबाना भारी तत्वों, बहुत अधिक विभिन्न सामग्रियों, रचना के अत्यधिक भरने, वैभव की अनुमति नहीं देता है। मुख्य सिद्धांत प्रत्येक तत्व की बहुत सारी खाली जगह, हवा, स्पष्टता और महत्व है। यदि सामग्री कृत्रिम है, तो फूलों के लिए केनज़न या फोम के साथ सभी विवरण तय किए गए हैं।

स्पष्ट नियमों के बावजूद, इस तरह से बनाना सीखना काफी कठिन है। किसी भी कला की तरह, ikebana को प्रेरणा, सीखने, समर्पण और कल्पना की आवश्यकता होती है। विशेषज्ञ सबसे पहले सरल पहनावा और सख्त, सरल सामग्री की कोशिश करने की सलाह देते हैं।

घर पर अपने हाथों से इकेबाना बनाना एक बहुत ही रोमांचक प्रक्रिया है। इसके अलावा, इस रचनात्मक घटना में विभिन्न प्रकार के तत्वों का उपयोग शामिल है। प्राकृतिक सामग्री से बनी रचनाएँ बहुत प्रभावशाली लगती हैं: सूखे फूल, देवदार की शाखाएँ, अन्य पेड़ों की शाखाएँ, क्रिसमस ट्री, विभिन्न पत्ते। फूल भी लोकप्रिय हैं: हैप्पीयोलस, ऑर्किड, डैफोडील्स। फोमिरन और अन्य सामग्रियों से बने भागों का अक्सर उपयोग किया जाता है। किसी भी मामले में, पूरे पहनावा का आधार क्षमता है।

यदि आप गंभीरता से इकेबाना करने का निर्णय लेते हैं, तो आधार के लिए एक विशेष स्टैंड खरीदने पर विचार करें - केंजाना। यह फूल उत्पादकों, पॉलीस्टायर्न फोम, रेत, विस्तारित मिट्टी के लिए स्पंज के साथ आसानी से बदली जा सकती है। यह विचार करना महत्वपूर्ण है कि आप प्राकृतिक या कृत्रिम सामग्री का उपयोग करने की योजना बना रहे हैं या नहीं। इसके आधार पर, फास्टनरों का चयन करें। निर्धारण के बारे में सोचा जाने के बाद, बर्तन और सामग्री का चयन किया जाता है, आप एक त्रिकोण के गठन के लिए आगे बढ़ सकते हैं।

उसे याद रखो तत्व एक ही विमान में स्थित नहीं होने चाहिए, सामग्री, असममित, बहुआयामी की परवाह किए बिना पहनावा बड़ा होना चाहिए।

कृत्रिम या प्राकृतिक फूलों की संरचना बनाने के लिए, आपको एक बर्तन की आवश्यकता होगी: एक कटोरा, एक फूलदान, एक तश्तरी, एक छाल, एक ट्रे। फूल अविश्वसनीय रूप से सुंदर और परिपूर्ण तत्व हैं, इसलिए बर्तन को उसके साथ बहस नहीं करनी चाहिए, बल्कि फूल की सभी सुंदरता और नाजुकता पर थोड़ा जोर देना चाहिए। एक कंटेनर चुनते समय, विचार करें कि यह पहनावा के विवरण के साथ रंग में कैसे प्रतिध्वनित होगा। मामूली फूलों के काम के लिए एक आदर्श आधार एक फ़ाइनेस टोकरी या फूलदान है।यदि आप गुलदाउदी, लिली, गुलाब जैसे शानदार फूल पसंद करते हैं, तो अधिक अभिव्यंजक जहाजों का उपयोग करें: कांच के फूलदान, चीनी मिट्टी के बरतन।

एक ठोस रंग का बर्तन रंगीन पुष्प तत्वों पर सबसे अच्छा जोर देगा। यदि आप फूलदान को ही पहनावा का केंद्र बनाते हैं, और इसे अधिक अभिव्यंजक दिखना चाहिए, तो इस मामले में मामूली प्रजातियों और शाखाओं के फूलों को तत्वों के रूप में लिया जाता है। आधुनिक शैली में कृत्रिम सजावट ikebana अक्सर मुख्य बन जाती है। इस तरह की फूलों की व्यवस्था कम परिष्कृत और सुरुचिपूर्ण नहीं होती है, जबकि उनकी देखभाल करना आसान होता है, और जीवित फूल की तुलना में वे बहुत लंबे समय तक खड़े रहेंगे।

एक साधारण गुलाब ikebana कार्यशाला की आवश्यकता होगी:

• क्षमता: फूलदान, टोकरी;
• वास्तव में फूल और सजावट;
• फूलवाला का स्पंज;
• सेक्रेटरी, चाकू, कैंची।

कलन विधि:

• बर्तन के नीचे एक स्पंज बिछाया जाता है, जिसे पहले सिक्त किया गया था;
• केंद्र में बहुत बड़ा पौधा नहीं रखा गया है;
• हमने उपजी को आवश्यक आकार में काट दिया;
• टोकरी में फूल सेट करें;
• हल करना;
• हम समग्र चित्र को पूरा करते हुए, इच्छा और योजना के अनुसार सजावट करते हैं।

फूल इकेबाना के लिए एकमात्र सामग्री से दूर हैं। फलों और सब्जियों के समूह असामान्य दिखते हैं। अक्सर फूलगोभी के एक तत्व के रूप में प्रयोग किया जाता है। अजमोद, डिल, अन्य जड़ी-बूटियां सजावट के रूप में बहुत अच्छी लगती हैं। फल बेरी क्लस्टर, रोवन शाखाओं द्वारा शानदार रूप से पूरक हैं। इस तरह के इकेबाना को और अधिक रोचक बनाने के लिए, गैर-तुच्छ आकार का आधार चुनना बेहतर होता है। इसमें, आप चयनित फलों को रख सकते हैं या अतिरिक्त सजावट जोड़कर उन्हें कटार पर रख सकते हैं।

इस तरह की रचनाएँ न्यूनतम शैली और अधिक सुरुचिपूर्ण दोनों में बहुत सामान्य हैं। नंगे प्रकार की सूखी शाखाओं को अक्सर भविष्यवादी पहनावा बनाने के लिए लिया जाता है। स्प्रूस, पाइन शाखाएं सर्दियों, उत्सव के उत्पादों के लिए महान हैं, जिसका उद्देश्य उत्सव के लिए उपहार या घर की सजावट के रूप में है। शंकुधारी शाखाओं को गेंदों और अन्य सजावट से सजाया जाता है। सूखी मामूली शाखाएं फूलों द्वारा पूरी तरह से पूरक हैं।

हम आपको सूखी शाखाओं और डहलिया की एक सुंदर रचना बनाने पर एक मास्टर क्लास प्रदान करते हैं। आप जामुन, नागफनी की शाखाओं, पहाड़ की राख के साथ सजावटी या वास्तविक शाखाओं का उपयोग कर सकते हैं।

कार्य एल्गोरिथ्म:

• चयनित शाखाएं कंटेनर में स्थित हैं;
• रखने की प्रक्रिया में शाखाओं को काट दिया जाता है, अनावश्यक भागों से छुटकारा मिलता है;
• मध्य क्षेत्र को हरियाली और चयनित शाखाओं से सजाया गया है;
• चूंकि रचना में ताजे फूल होते हैं, इसलिए फूलदान में पानी डालना आवश्यक है;
• विभिन्न आकारों और ऊंचाइयों के दहलिया चुनें, उन्हें पहनावा में शामिल करें;
• हम तत्वों को संपादित करके रचना को पूरा करते हैं।

पहनावे में उस मनोदशा को रखना बहुत महत्वपूर्ण है जो आपका मालिक है, आपकी विश्वदृष्टि। अक्सर यह एक घटना या बस खिड़की के बाहर मौसम का अवतार हो सकता है। ऋतुएँ इकेबाना में कुछ विशेष रूप लाती हैं। बहुत बार वे किसी पल के लिए, छुट्टी के लिए, उपहार के रूप में या अपने लिए बनाए जाते हैं। नए साल, सर्दी, क्रिसमस विषयों का उपयोग अक्सर इकेबाना, साथ ही शरद ऋतु में किया जाता है।

वसंत का मूड मुख्य रूप से फूलों की मदद से सन्निहित होता है: ट्यूलिप, जलकुंभी, डैफोडील्स, फ़्रीशिया और फलों के पेड़ों की शाखाएँ।सबसे पहले, यह तय करें कि कौन से पुष्पक्रम मुख्य भूमिका निभाएंगे, और कौन से द्वितीयक भूमिका निभाएंगे, इसके चारों ओर पूरा पहनावा बनाया गया है।

निर्माण एल्गोरिथ्म:

• हम सभी तत्वों और उपकरणों को तैयार करते हैं;
• बर्तन के आकार के अनुसार सामग्री तैयार करें;
• हम लगाने वाले को गीला करते हैं, इसे एक कंटेनर में रखते हैं;
• स्पंज के ढकने तक पानी में डालें;
• फूलों से अतिरिक्त पत्तियों को हटा दें, उपजी काट लें;
• केंद्र में अधिक अभिव्यंजक फूल रखें;
• फिर बेतरतीब ढंग से द्वितीयक फूल वाले पौधे जोड़ें;
• हम फलदार वृक्षों की डालियां बनाते हैं;
• हम किनारों के साथ छोटे फूल लगाते हैं, केंद्रीय के आकार और अभिव्यक्ति पर जोर देते हैं;
• हम सभी पौधों को सही करते हैं, उन्हें सही दिशा देते हैं।

शरद ऋतु के रूपांकन बहुत बहुमुखी हैं, वे उज्ज्वल, रसदार और शानदार हैं, जबकि प्रकृति के मुरझाने की मनोदशा बुनियादी और अर्ध-संकेत दोनों हो सकती है। सुंदर शरद ऋतु के पत्तों के साथ पर्याप्त उज्ज्वल शाखा, फूलों के साथ मिलकर, एक सुंदर पहनावा प्राप्त करने के लिए। कल्पना यहाँ वापस नहीं रखी गई है।

हम एक शरद ऋतु मकसद बनाने के लिए एक एल्गोरिथ्म प्रदान करते हैं:

• बर्तन के नीचे स्पाइक्स के साथ एक कुंडी है, इसे फूलों की दुकानों में खरीदा जाता है;
• एक पतझड़ के पेड़ की शाखाएँ, उदाहरण के लिए, एक फलों का पेड़, पतला हो जाता है;
• उन्हें आवश्यक दिशा और आकार दें;
• कंटेनर में ठीक करें;
• चयनित फूल के तने को काटें, उदाहरण के लिए, गुलाब, गुलदाउदी;
• उन्हें अतिरिक्त पत्ते से मुक्त करें;
• फूलों को विभिन्न ऊंचाइयों पर व्यवस्थित करें, उदाहरण के लिए, ऊपर गुलाब, नीचे एक गुलदाउदी;
• सजावट जोड़ें, पहनावा सीधा करें।

हम आपके ध्यान में कुछ खूबसूरत रचनाएँ लाते हैं जिन्हें आप अपने हाथों से बना सकते हैं और इंटीरियर को सजा सकते हैं।

पेपर इकेबाना कैसे बनाते हैं, नीचे वीडियो देखें।