कलाकार-डिजाइनर: पेशे, आवश्यकताओं और जिम्मेदारियों का विवरण

कला का पेशा सदियों से चला आ रहा है। आकर्षित करने वाले लोग पाषाण युग में दिखाई दिए, लेकिन उन्हें इसके लिए पारिश्रमिक बहुत बाद में मिलना शुरू हुआ। सबसे पहले, कलाकार विशेष रूप से ललित कला में लगे हुए थे, फिर उन्होंने घरों को रंगना, गहने, कपड़े आदि बनाना शुरू किया। आधुनिक जीवन में, फैशन डिजाइनरों और डिजाइनरों के पेशे सबसे अधिक मांग में हैं। रूसी संघ के श्रम मंत्रालय के निष्कर्ष के अनुसार एक कलाकार-डिजाइनर सबसे लोकप्रिय व्यवसायों में से एक है।

एक कलाकार-डिजाइनर एक बहुत ही विशाल अवधारणा है, क्योंकि आधुनिक डिजाइन में बड़ी संख्या में क्षेत्र शामिल हैं:

• वस्त्र डिजाइनर;
• ग्राफ़िक डिज़ाइन;
• परिदृश्य का प्रतिरूप;
• सिरेमिक कलाकार, इंटीरियर डिजाइनर;
• ग्राफिक डिजाइनर और इतने पर।

आधुनिक डिजाइन में आकार और प्रारूप का बहुत कम महत्व है। एक पेशेवर डाक टिकट से लेकर विशाल चिह्नों, मूर्तियों, इमारतों तक कुछ भी बना सकता है। एक डिजाइनर आज एकल कमीशन ले सकता है, एक फ्रीलांसर के रूप में काम कर सकता है, या लाखों दर्शकों के लिए राष्ट्रीय स्तर पर बना सकता है। एक कलाकार-डिजाइनर आज न केवल बनाने, बल्कि बेचने और कभी-कभी सिखाने में सक्षम होना चाहिए।यह पेशा दृश्य सामग्री से संबंधित है, इसका लक्ष्य एक ऐसी अवधारणा तैयार करना है जो विभिन्न संदर्भों में लोगों के लिए उपयोगी हो।

पेशे की नींव में से एक ग्राहक की इच्छाओं को सही ढंग से समझना है, जो कार्य निर्धारित है, और डिजाइन के प्रकार के आधार पर विज़ुअलाइज़ेशन को फिर से बनाना है। डिजाइनरों के कई स्तर हैं:

• बिना किसी कार्य अनुभव के परिवीक्षा पर इंटर्नशिप;
• एक जूनियर डिजाइनर जो पहले ही एक परिवीक्षाधीन अवधि पूरी कर चुका है, लेकिन थोड़ा व्यावहारिक अनुभव है, क्षमता का पहला स्तर, जो सिद्धांत और बुनियादी कौशल के ज्ञान का परीक्षण करता है;
• डिजाइनर - पहले से ही एक पोर्टफोलियो है, लगभग 3 साल का अनुभव है;
• अग्रणी विशेषज्ञ - अच्छे अनुभव के साथ, पढ़ा सकते हैं;
• कला निर्देशक - सबसे जटिल परियोजनाओं को लागू करने में सक्षम, उच्च क्षमता।

"डिज़ाइन" शब्द का अनुवाद एक ऐसी वस्तु के रूप में किया जाता है जिसे डिज़ाइन करने की आवश्यकता होती है, अर्थात यह एक विज़ुअलाइज़ेशन भाषा है जिसका उपयोग कुछ बनाने के लिए किया जाता है। एक कलाकार-डिजाइनर एक रचनात्मक पेशा है जिसमें रचनात्मकता के लिए, अपने विचारों के लिए जगह होती है।

एक आधुनिक कलाकार-डिजाइनर द्वारा किए जाने वाले कार्य बहुत विविध हैं। यह काफी हद तक काम की दिशा पर निर्भर करता है, प्रत्येक मामले में नौकरी का विवरण अलग होता है। उदाहरण के लिए, एक ज्वेलरी डिज़ाइनर और एक लैंडस्केप आर्टिस्ट की मैनुअल में बहुत अलग-अलग जिम्मेदारियाँ होती हैं। शायद, आधुनिक पेशेवरों को एकजुट करने वाली एकमात्र आवश्यकता कंप्यूटर का ज्ञान और प्रासंगिक कार्यक्रमों में काम करने की क्षमता है।

नौकरी के विवरण के अनुसार, कलाकार-डिजाइनर को विभिन्न वस्तुओं के डिजाइन से निपटना होगा। उसका कार्य वस्तुओं को अधिक रोचक, मौलिक बनाना है। परिचित चीजों को नए तरीके से देखने और अपने विचार लोगों तक पहुंचाने में सक्षम होना जरूरी है। विशेषज्ञता के बावजूद, डिजाइनर को सक्षम होना चाहिए:

• अवधारणाओं को विकसित करना, ग्राफिक डिजाइन में विचार उत्पन्न करना, दृष्टिगत रूप से;
• प्रोजेक्ट, पोस्टर, स्केच, लेआउट बनाएं;
• उन्हें जीवन में लाओ।

उदाहरण के लिए, एक ज्वेलरी डिज़ाइनर का कार्य कीमती धातुओं से बनी घड़ियों, गहनों का एक स्केच विकसित करना है। ऐसे विशेषज्ञ के कर्तव्यों में शामिल हैं:

• आईडिया जनरेशन;
• कागज और इलेक्ट्रॉनिक मीडिया पर एक स्केच का निर्माण;
• एक 3D मॉडल का गठन;
• परीक्षण उत्पाद के निष्पादन पर पर्यवेक्षण।

डिजाइनरों और कलाकारों के बीच संपर्क के कई बिंदु हैं। वे सभी ग्राफिक्स के सिद्धांत पर काम करते हैं, लेकिन कलाकार आत्म-अभिव्यक्ति के लिए बनाते हैं, वे केवल अपने विचार उत्पन्न करते हैं। दूसरी ओर, डिजाइनर व्यावहारिक समस्याओं को हल करते हैं, उन दर्शकों के बीच मध्यस्थ बन जाते हैं जिनके लिए उत्पाद का इरादा है, और ग्राहक। यह पेशा मांग में है और अच्छा लाभ लाता है, लेकिन इसके लिए कुछ गुणों के कब्जे की भी आवश्यकता होती है। हर कोई एक अच्छा डिज़ाइनर नहीं बन सकता।

आधुनिक कलाकार-डिजाइनर रचनात्मकता, डिजिटल और कंप्यूटर प्रौद्योगिकियों के बीच चौराहे पर है। लेकिन तकनीक और कार्यक्रमों का ज्ञान पर्याप्त नहीं है, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि एक विचार तैयार करना और दर्शकों को समझने योग्य तरीके से संवाद करना है।लगातार विकसित होने के लिए तैयार रहना, नई विधियों, अवधारणाओं का अध्ययन करना, विकसित होने के लिए तैयार रहना आवश्यक है। उनकी विशेषज्ञता के बावजूद, डिजाइनर शून्य में काम नहीं करते हैं, उन्हें किसी विशेष क्षेत्र में दिखाई देने वाली हर चीज से अवगत होना चाहिए।

एक डिजाइनर के पास जो मुख्य गुण होने चाहिए, उनमें से कई हैं।

• अवलोकन. आपको छवियों, निर्णयों को स्मृति में देखने और संग्रहीत करने, उन्हें लिखने, उन्हें ठीक करने में सक्षम होने की आवश्यकता है। अवलोकन के बिना, कोई सुधार नहीं कर सकता।
• सुनने की क्षमता। केवल सक्रिय, व्यस्त सुनना ही आपको यह समझने में मदद कर सकता है कि लोग वास्तव में क्या चाहते हैं। लेकिन उनकी त्रुटिहीनता में अहंकार और विश्वास ही आहत होगा।
• विषय के प्रति प्रेम। एक कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर को कपड़ों से प्यार होना चाहिए, एक लैंडस्केप डिज़ाइनर को प्रकृति और बगीचों से प्यार होना चाहिए।
• सीखने की क्षमता। इसके बारे में पहले ही लिखा जा चुका है - एक पेशेवर हमेशा नए विचारों और समाधानों की तलाश में रहता है, और यह विकास के बिना असंभव है।
• प्रसंग को समझना। डिजाइनर का कार्य चीजों को अर्थ देना, महत्व निर्धारित करना, उनकी प्रासंगिकता को समझना है।
• निर्णय लेने की क्षमता. इसके बिना आप स्थिर रहेंगे और समस्याओं का समाधान नहीं कर पाएंगे।
• सामाजिकता। आपको संवाद करने, लिखने, जानकारी देने, खुद को विज्ञापित करने, एक टीम में काम करने में सक्षम होने की आवश्यकता है।
• रचनात्मकता। कई लोग इस गुण को सबसे महत्वपूर्ण और अच्छे कारण के लिए मानते हैं। एक पेशेवर डिजाइनर रूढ़ियों, थोपे गए विचारों पर निर्भर नहीं होता है, वह हमेशा अपने रचनात्मक रास्ते की तलाश में रहता है।

व्यावहारिक अनुभव और व्यक्तिगत गुणों के अलावा, पेशे और उसके सिद्धांत का बुनियादी ज्ञान आवश्यक है। डिजाइन के सिद्धांतों को समझना आवश्यक है, चाहे जिस विशेषज्ञता में काम की योजना बनाई गई हो। शैक्षणिक संस्थान पारंपरिक, दूरस्थ, उच्च और माध्यमिक योग्यता हो सकते हैं।

विश्वविद्यालयों और कॉलेजों की प्रणाली के अलावा, अब बड़ी संख्या में प्रशिक्षण सेमिनार, पाठ्यक्रम, प्रशिक्षण हैं जहां आप पेशे की मूल बातें सीख सकते हैं, नए कौशल और ज्ञान प्राप्त कर सकते हैं, और फिर से प्रशिक्षित कर सकते हैं। डिजाइन के इतिहास और मूल बातों के अलावा, रचना की मूल बातें, विज़ुअलाइज़ेशन के तरीके, रंग सिद्धांत, टाइपोग्राफी और डिजाइन प्रक्रिया का अध्ययन किया जाता है।