कला डिजाइनर: पेशे की विशेषताएं और विशेषज्ञ के कर्तव्य
आधुनिक जीवन में सब कुछ बहुत जल्दी बदल जाता है। प्राथमिकताएं, बुनियादी सिद्धांत और व्यावसायिक आचरण बदल रहे हैं। उदाहरण के लिए, किसी भी व्यवसाय को बढ़ावा देने के लिए, विज्ञापन की आवश्यकता होती है, और विज्ञापन को एक कला डिजाइनर की आवश्यकता होती है। आइए हम इस पेशे की विशेषताओं और विशेषज्ञ के कर्तव्यों पर अधिक विस्तार से विचार करें।
पेशे की विशेषताएं, पेशेवरों और विपक्ष
"कला डिजाइनर" नाम पहली बार पिछली शताब्दी के अस्सी के दशक में दो डिजाइन समूहों के गठन के लिए इटली में दिखाई दिया। उन्हें एक नई शैली मिली जिसमें रंगों का एक विशेष संयोजन, एक उत्पाद में विभिन्न शैलियों, हस्तशिल्प का उपयोग और बहुत कुछ शामिल था। कला डिजाइन कुछ लोगों द्वारा समझा जाता है, इसलिए यह हर किसी के स्वाद के लिए नहीं है।
वर्तमान में, रूस में एक कला डिजाइनर का पेशा सबसे फैशनेबल बन गया है। यह दृश्य और पाठ्य सामग्री के साथ विचारों को डिजाइन करने में उत्कृष्टता प्राप्त करता है।
कला डिजाइन कला में एक विशेष दिशा है, जिसमें औद्योगिक डिजाइन और अवांट-गार्डे आपस में जुड़े हुए हैं। यह अवधारणाओं और समाधानों का निर्माता है जो सांस्कृतिक या सामाजिक संदर्भ में ग्राहकों की समस्याओं को हल करता है। इस विशेषता में सबसे कठिन बात यह है कि चित्र, ग्राफिक्स और शब्दों के माध्यम से दृश्य संचार बनाते समय ग्राहक को समझना। एक कला डिजाइनर को हमेशा अपने आस-पास एक आदर्श, सामंजस्यपूर्ण वातावरण बनाने की आवश्यकता होती है। यह दूसरे व्यक्ति को कई चीजों को अलग तरह से देखने की अनुमति भी देता है। ये विभिन्न वस्तुएं, फर्नीचर, टैटू और यहां तक कि नेल आर्ट भी हो सकते हैं।
मेरे पेशे के आधार पर, कला डिजाइनर दर्शकों को चीजों को देखने की सौंदर्य संतुष्टि देने की कोशिश कर रहा है। यह ऐसी चीजें भी हो सकती हैं जो अनुपयोगी हों, जैसे घरेलू कचरा या कचरा। ऐसी तात्कालिक सामग्रियों से रचनाएँ बनाना बहुत अर्थ को दर्शाता है। यहाँ सामान्य रूप से पर्यावरण और प्रकृति की स्वच्छता के लिए लोगों का आह्वान आता है। इस पेशे में लोग न केवल उनकी रचनात्मकता और आसपास की हर चीज की दृष्टि को महसूस करते हैं, बल्कि किसी भी समस्या पर अपने विचार लोगों तक पहुंचाने की कोशिश करते हैं।
इस पेशे के कई फायदे हैं। श्रम बाजार में कला डिजाइनरों की मांग है, क्योंकि यह एक रचनात्मक काम है जो आपकी सभी कल्पनाओं और विचारों को साकार कर सकता है। यह कार्य से परियोजना में सुधार का मार्ग है। चूंकि गैर-गरीब ग्राहकों द्वारा उनसे संपर्क किया जाता है, इसलिए उनके काम के लिए भुगतान उचित है। बेशक, कमियां हैं। वे हैं कि कभी-कभी कलाकार और ग्राहक का स्वाद बिल्कुल मेल नहीं खाता और "सुनहरा मतलब" खोजना बहुत मुश्किल होता है. इस मामले में, आपको ग्राहक को समझाना होगा या उसकी राय के अनुकूल होना होगा, लेकिन इस मामले में ठेकेदार के लिए परियोजना अब दिलचस्प नहीं है।
नौकरी की जिम्मेदारियां
एक पेशेवर मानक है जो व्यवसायों के नाम और संबंधित लाभों और परिभाषाओं को स्पष्ट रूप से परिभाषित करता है। यह सभी नई विशिष्टताओं और उनकी गतिविधियों को प्रदर्शित करता है। कला डिजाइनर को पता होना चाहिए कलात्मक डिजाइन और तकनीकी नकल का आधार, रंगों को कैसे विभाजित और ठीक किया जाता है, चित्रों का सौंदर्य प्रसंस्करण कैसे होता है, जो प्रजनन उपकरण की विशेषताओं से मेल खाती है। उसे दृश्य डेटा वस्तुओं के डिजाइन में उपयोग किए जाने वाले मुद्रण, पैकेजिंग, सॉफ्टवेयर पूर्णता के क्षेत्र में तकनीक की मूल बातें समझनी चाहिए। उसे पता होना चाहिए विशेष डिजाइन शर्तें।
अपने व्यवसाय में उच्च मानकों को प्राप्त करने और मांग में बने रहने के लिए, इस क्षेत्र के विशेषज्ञों को, सबसे पहले, विभिन्न सिद्धांतों, विधियों और औपचारिक अवधारणाओं का लगातार अध्ययन और विकास करना चाहिए।
एडोब फोटोशॉप (रास्टर), एडोब इलस्ट्रेटर (वेक्टर) और स्केच (वेक्टर) के उपयोग में ज्ञान की आवश्यकता है। स्केच केवल मैक ओएस उपयोगकर्ताओं के लिए उपलब्ध है, लेकिन यह इंटरफ़ेस डिज़ाइन के लिए बहुत अच्छा है।
एक विशेषज्ञ के व्यक्तिगत गुण
एक कला डिजाइनर के पास विभिन्न घटनाओं और चीजों के बारे में अपना दृष्टिकोण होना चाहिए और उनके बारे में एक निश्चित मौलिकता के साथ बोलना चाहिए। यह कल्पनाशील सोच और कलात्मक स्वाद से ही संभव है। किसी भी कार्य के लिए अति आवश्यक धैर्य रखें, क्योंकि हमेशा काम तुरंत सही नहीं होता है। इस प्रक्रिया में, कुछ समायोजन किए जा सकते हैं या परियोजना का पूर्ण परिवर्तन किया जा सकता है। इसलिए, इन सभी बारीकियों को दार्शनिक और संयम के साथ संपर्क किया जाना चाहिए। डिजाइनर को विचारों का स्रोत होना चाहिए, इसलिए उसमें काफी संभावनाएं होनी चाहिए। ग्राहक को सुनना और समझना बहुत महत्वपूर्ण है, और इसके लिए आपको मिलनसार, मेहनती और धैर्यवान होने की आवश्यकता है।
शिक्षा
यह विशेषता व्यक्तिगत क्षमता पर, निश्चित रूप से, अभ्यास और सिद्धांत की एक बड़ी आपूर्ति पर आधारित है, जिसे प्रसिद्ध लेखकों से लिया जाना चाहिए। एक निश्चित कार्य बनाने के लिए, आपको कुछ डिज़ाइन सिद्धांतों को समझने की आवश्यकता है। विभिन्न पाठ्यक्रम और चैनल इस कला को सिखाते हैं।
उदाहरण के लिए, प्रेस्टीज मॉस्को एजुकेशन सेंटर एक कला डिजाइनर के रूप में प्रशिक्षण और पुनः प्रशिक्षण के लिए छात्रों की भर्ती करता है। कार्यक्रम छह महीने से अधिक समय तक चलता है और मास्को में केंद्रीय कार्यालय में होता है। प्रशिक्षण के लिए, विशेष कार्यक्रमों और विधियों का उपयोग किया जाता है। समूह छोटे हैं, लगभग 10 लोग। प्रशिक्षण का रूप दिन और शाम दोनों समय हो सकता है। रूसी व्यावसायिक शिक्षा संस्थान "आईपीओ" विशेषता "डिजाइनर" के लिए संभावित छात्रों की भर्ती कर रहा है। दूरस्थ शिक्षा कार्यक्रम। IAEO (इंटरनेशनल एकेडमी ऑफ एक्सपर्टीज एंड इवैल्यूएशन) सिर्फ तीन महीने में डिस्टेंस कोर्स संचालित करता है। स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद, राज्य मानक के पेशेवर प्रशिक्षण का डिप्लोमा जारी किया जाता है।
महत्वपूर्ण! जाने-माने लेखकों की किताबें पढ़ना उपयोगी होगा: डोनाल्ड नॉर्मन द्वारा द डिज़ाइन ऑफ़ एवरीडे थिंग्स (पुस्तक डिज़ाइन के महत्व की व्याख्या करती है), डोंट मेक मी थिंक बाय स्टीव क्रुग, द आर्ट ऑफ़ कलर बाय जोहान्स इटेन (प्लंजेस) रंग सिद्धांत में)।
वेतन
बेशक, वेतन आपके कौशल, संदर्भ और अधिकार पर निर्भर करता है। यदि आप पहले से ही प्रसिद्ध हो गए हैं, तो निश्चित रूप से, आपकी मांग बढ़ रही है, और इसके साथ भुगतान भी हो रहा है। औसतन, एक कला डिजाइनर लगभग 60,000 रूबल कमा सकता है, लेकिन यह सब क्षेत्र पर निर्भर करता है। मॉस्को में नौसिखिए विशेषज्ञ लगभग 40,000 रूबल कमा सकते हैं, और तीन साल से अधिक के अनुभव वाले विशेषज्ञ पहले से ही 60,000 रूबल प्राप्त कर सकते हैं।
रूस के अन्य शहरों में, भुगतान थोड़ा कम होगा, क्योंकि इस पेशे की मांग वहां थोड़ी कम है। यदि आपने विदेश में इंटर्नशिप की है और वहां कुछ प्रतिष्ठा अर्जित की है, तो आपकी आय 80,000 रूबल तक बढ़ सकती है। ग्राहक का अनुभव और स्तर अक्सर सबसे महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। ग्राहक जितना अधिक महंगा होगा, उतनी ही अधिक संभावना है कि आप दूसरा और बाद का महंगा ऑर्डर खरीदेंगे।